tag:blogger.com,1999:blog-5310451010609364052024-03-17T21:03:15.121-06:00El Ojo del HorrorBlog dedicado exclusivamente al género de terror por un fanático traumado. Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comBlogger1330125tag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-2332533195781128432024-03-15T00:00:00.033-06:002024-03-15T00:00:00.265-06:00Crítica: Alice in Terrorland (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghhp1xHuPoMf6DmrKSpH1sS_Gq1N6uQDM1u1rWH_hyMm4u_DBBzyJSloRqDkNdELcbHFvmhAP1huypW1fF7QKqX915JzxQI7xCrgG97s_0vmUwKHyA4gEN_rc0laIel8FCIxxEp4LwR6MNVnWkx-2kUBIPLW7wF_hS1u3QXIKYHH23Bht2s4_N01fFKPA/s1080/image.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="788" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghhp1xHuPoMf6DmrKSpH1sS_Gq1N6uQDM1u1rWH_hyMm4u_DBBzyJSloRqDkNdELcbHFvmhAP1huypW1fF7QKqX915JzxQI7xCrgG97s_0vmUwKHyA4gEN_rc0laIel8FCIxxEp4LwR6MNVnWkx-2kUBIPLW7wF_hS1u3QXIKYHH23Bht2s4_N01fFKPA/s320/image.jpg" width="233" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película escrita y dirigida por
Richard John Taylor (Muse). Se estrenó en DVD dentro de los Estados Unidos
durante el mes de febrero y en México llegó a las salas de cine este pasado 7
de marzo. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una adolescente que recientemente
perdió a su familia se va a vivir con su abuela a una casa aislada en el bosque,
sin saber que fuerzas siniestras acechan en su interior. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ante el sorpresivo éxito que fue
“Winnie-the-Pooh: Blood and Honey” no es de extrañar que se venga una oleada de
producciones basadas en cuentos clásicos que ya forman parte del dominio público
debido a que esto genera una curiosidad natural en las personas ante la
posibilidad de ver cosas raras. Una tendencia que a mí también me llama
la atención y estoy dispuesto a seguir de cerca; sin embargo, películas como
Alice in Terrorland vuelven eso un poco complicado. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y no tanto porque espere ver
obras maestras que cambien el rumbo del género, pero si por lo menos ver un esfuerzo con el que traten de justificar la adaptación de la obra con algo que pretenda ser
entretenido y no un simple intento por obtener atención fácil solo por hacer la
“travesura”. Algo que lamentablemente Richard John Taylor no entiende y gracias
a eso nos pone ante una experiencia que resulta todo un suplicio ante lo tremendamente aburrida que es de principio a fin. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Esto por medio de una historia
que siempre pretende manejar un tono depresivo y oscuro que al inicio puede
resultar interesante, aunque no tiene que pasar mucho tiempo para caer en cuenta
que esto no es más que una fachada con la cual se pretende ocultar varios
problemas al momento de desarrollarla. No solo porque la integración de los
elementos de la obra de Lewis Carroll es por demás forzada, sino porque en realidad el director
de manera intencional alarga varias escenas por medio de diálogos interminables
para rellenarlas ante lo huecas que son y eso provoca que el ritmo sea
demasiado lento; en especial durante los sueños en los que se sustenta toda la
fantasía y cuyo propósito es ir soltando pistas sobre la situación de nuestra
protagonista. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Un recurso que probablemente
hubiera funcionado un poco mejor de no ser porque uno puede descifrar en
cuestión de minutos lo que está ocurriendo y los intentos por tratar de
ocultarlo son demasiado mediocres como para ignorarlo. Además de que las cosas
jamás logran subir de intensidad durante el segundo acto dado a que pareciera
que el pensamiento siempre fue que con lo extravagante de los icónicos personajes
era más que suficiente y no había necesidad de recurrir a momentos más
extremos.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Con todo lo mencionado
anteriormente uno llega a la parte final desesperado e
implorando que esto acabe para poder irse a hacer otras cosas y aunque por ahí
intentan agregar un poco más de dinamismo con la revelación que no va a
sorprender nadie, lo cierto es que el desenlace es tan blando y carente de
emociones que solo te quedas con una sensación de vacío muy grande. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones son pobres en
general, algunas resaltan un poco más por la extravagancia misma de los
personajes pero realmente no hay nada para destacar. Mientras que en producción
se nota el muy bajo presupuesto: el trabajo de fotografía no está mal, la
dirección de arte es decepcionante tomando en cuenta la obra que es, el score
resulta genérico, el trabajo de sonido cumple, los efectos son de baja calidad
y la labor de maquillaje está bien. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Alice in
Terrorland es terrible. Evítenla a toda costa. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
* </span></b></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-91418846698988826032024-03-12T00:00:00.013-06:002024-03-12T00:00:00.146-06:00Crítica: Double Blind (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWdE_PEgHwvCfsahIRv1fekaiUdUR4RRJLmR7VKDUI1Vv8IA22lvccZ39WHLx9Qi9i6ZN7tywho2K9e5Jl_ub_Kk3ru3Rsab9HLik1e_x-kYrNxHNahcf9nhs_dMzDMj55PjfEzzxjTzuvO9uacUtAfWRxCH4YGiBriEMBZYcW3ls9FtVGgyqIhcz_kWc/s1508/DB.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1508" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWdE_PEgHwvCfsahIRv1fekaiUdUR4RRJLmR7VKDUI1Vv8IA22lvccZ39WHLx9Qi9i6ZN7tywho2K9e5Jl_ub_Kk3ru3Rsab9HLik1e_x-kYrNxHNahcf9nhs_dMzDMj55PjfEzzxjTzuvO9uacUtAfWRxCH4YGiBriEMBZYcW3ls9FtVGgyqIhcz_kWc/s320/DB.jpg" width="212" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Producción irlandesa dirigida por
Ian-Hunt Duffy y escrita por Darach McGarrigle. Se estrenó en VOD dentro de los
Estados Unidos el pasado 9 de febrero, mientras que su salida en formato físico
se dio justo esté 12 de marzo. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Después de que un test de una
droga experimental saliera mal, los sujetos de prueba enfrentan un terrible
efecto secundario: si se quedan dormidos morirán. Ahora, atrapados en una
instalación en cuarentena, el pánico se desata mientras tratan de escapar y
mantenerse despiertos. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En ocasiones anteriores ya he
hablado sobre cómo hay películas que uno simplemente no tiene en su radar y de
la nada aparecen llamando tu interés, siendo ese el caso de Double Blind. Un
trabajo cuya premisa no es que desbordara originalidad, pero que con solo ver
su trailer se podía intuir que había cierto potencial para al menos pasar un
buen rato y eso es precisamente lo que ocurrió. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ya que lo presentado por Ian-Hunt
Duffy es de esas historias que definitivamente tienen un factor de
predictibilidad marcado pero en todo momento notas que tratan de ocultarlo de
la mejor manera que se pueda, aunque no sin antes tener que pasar por unos
primeros minutos que no son los más atractivos. Donde la presentación de los
personajes y del test de prueba se realiza de la manera más estándar posible,
construyendo ciertas situaciones que claramente te venden la idea de que hay
algo macabro detrás sin que expongan nada memorable entre este grupo de
individuos cuyas personalidades no destacan demasiado salvo por la “amistad”
que logra formar nuestra protagonista (Claire) con alguien más. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ante esto el ritmo es uno
bastante tranquilo, aunque en realidad lo que ocurre en pantalla nunca te
aburre y afortunadamente cuando inicia el caos se da un cambio inmediato en ese
sentido para que la sensación de desesperación resulte mucho más marcada una
vez que se da la primera muerte. Logrando con esto que el segundo acto tenga
algunas buenas dosis de impacto mientras se desarrolla una problemática que no es tan
compleja como lo quieren hacer suponer y por momentos cae en los clichés
comunes, pero es lo suficientemente sustancial como para hacer que la locura de
los personajes sea interesante durante el proceso de construcción del conflicto
decisivo. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Llevándonos así a una parte final
que es intensa y se va por un camino que se podía visualizar desde minutos
antes sin que le afecte demasiado. Más que nada porque el nivel violencia se
intensifica y eso ayuda a que el desenlace tenga más fuerza en términos
generales para exponer el mensaje sobre el mundo macabro que existe detrás de
las farmacéuticas. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En cuanto a las actuaciones se
puede decir que el elenco está bien conformado y Millie Brady (Claire) como la
protagonista cumple, aunque la presencia de Pollyanna McIntosh (Dr. Burke) es
meramente anecdótica. Mientras que en producción tenemos una factura limpia: el
trabajo de fotografía es sólido, la dirección de arte simple, el score no está
mal, el trabajo de sonido es bastante bueno, los efectos no son nada espectacular
y la labor de maquillaje resulta efectiva. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Double Blind está
entretenida. Película que se puede ver sin mayores problemas cualquier día. </p><p class="MsoNormal" style="tab-stops: 83.25pt; text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
*** </span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-1447962189325814142024-03-05T00:00:00.018-06:002024-03-05T00:00:00.140-06:00Crítica: Trunk: Locked In (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNxvBlBU8FJ37kx1vtHI_cDMcYfASdUzLddia2xgjLkNA9G9u6QVE23jm0q31Z2MXtnFDgrClv2zqz-m8OJYycDK75kAfBoSuI2nEKpIIP-YjSowJT0Lax2GBEO3iFxxrdU2RplYPwd91_KDgAh72HmuVYSvJdfgv_m17ggCachShRDWx10FbYdIXqkjE/s1505/MV5BMjE3ZTc2YTUtYWEwOC00YzY0LTlmZmYtMGY5YmE4YTEyNzE0XkEyXkFqcGdeQXVyNzAzNjAzNDE@._V1_FMjpg_UX1000_.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1505" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNxvBlBU8FJ37kx1vtHI_cDMcYfASdUzLddia2xgjLkNA9G9u6QVE23jm0q31Z2MXtnFDgrClv2zqz-m8OJYycDK75kAfBoSuI2nEKpIIP-YjSowJT0Lax2GBEO3iFxxrdU2RplYPwd91_KDgAh72HmuVYSvJdfgv_m17ggCachShRDWx10FbYdIXqkjE/s320/MV5BMjE3ZTc2YTUtYWEwOC00YzY0LTlmZmYtMGY5YmE4YTEyNzE0XkEyXkFqcGdeQXVyNzAzNjAzNDE@._V1_FMjpg_UX1000_.jpg" width="213" /></a></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película alemana escrita y
dirigida por Marc Schießer. Se estrenó a nivel mundial el pasado 24 de enero
por medio de Amazon Prime Video, aunque no se sabe si saldrá en formato físico.
</p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 189.75pt; text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Malina (Sina Martens) despierta
desorientada en la cajuela de un automóvil y para su horror descubre que le
hace falta algo más que su memoria. Ahora, teniendo a su celular como el único
vinculo con el exterior, iniciará una brutal batalla por sobrevivir. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Creo que no hay cosa más difícil
al momento de hacer cine que tratar de contar algo que se desarrolla dentro de
un espacio reducido y con solo un personaje, simplemente los riesgos para que
eso salga muy mal son demasiado altos y por lo consiguiente son pocos quienes
se atreven a hacerlo. Una peculiaridad que sin duda ayudaba a Trunk: Locked In
a resaltar dentro de la plataforma en la que se estrenó porque de lo contrario
hubiera pasado totalmente desapercibida. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que lo que nos trae Schießer
es un thriller que desde el primer instante deja ver su simpleza y no pierde
tiempo en tratar de profundizar demasiado sobre la situación de Malina para
involucrar de lleno al espectador. Todo bajo una atmósfera claustrofóbica que ayuda
a magnificar la problemática mientras se van exponiendo ciertas decisiones que
en estas situaciones se pueden considerar lógicas, pero que al ir fallando una
por una generan un nivel de frustración importante para nuestra protagonista que sin duda
beneficia a la sensación de total desesperanza que se quiere conseguir.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Gracias a eso se pueden tener unos
primeros 30/35 minutos muy agradables en los que el ritmo es ágil y realmente
no te aburres; sin embargo, una vez que pasamos este punto las cosas empiezan a
volverse un tanto tediosas. Ya que conforme vamos dejando la novedad detrás se
cae en una dinámica en donde lo predominante es ver a Malina teniendo largas
conversaciones por teléfono que evidentemente están pensadas para brindarle una
idea al espectador sobre lo que ocurre afuera con su rescate, pero la verdad
ninguna logra tener efectos muy positivos y vuelven pesado el visionado con tanta
información que, para el colmo, básicamente revela algo que tendría que ser una
sorpresa más adelante. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Dejándonos así ante una parte
final que intenta recuperar la dinámica agíl y en cierto modo lo logra, incluso
teniendo durante el proceso dicha sorpresa que carece del peso emocional que
debería. Aunque ya para el desenlace las cosas se vuelven un poco más caóticas y
eso ayuda a que por lo menos te termines quedando con una sabor agradable a
corto plazo. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">De las actuaciones hay que decir
que Sina Martens lo hace bastante bien considerando la situación que vive su
personaje y, salvo por algunos momentos un tanto fastidiosos, logra que nos
importe lo que le pudiera llegar a pasar. Mientras que en producción tenemos
cosas destacadas a pesar de la simpleza del proyecto: el trabajo de fotografía
es muy bueno, la dirección de arte es sumamente básica, el score no está mal,
el trabajo de sonido está bien cuidado y lo referente a efectos/maquillaje
cumple. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Trunk: Locked In
está aceptable. Thriller con altibajos que se puede ver para perder el tiempo. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
***</span></p><p></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-56689339971824943452024-03-01T00:00:00.020-06:002024-03-01T00:00:00.154-06:00Crítica: Stranger in the Woods (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8vg3Fe-EciOh_01gAQ8YBjNQQGmHsoHex1Iz5KVdcv8gEsuJNElMwaDCFNTMEu2t9hPDfhjxLij30SCmvb9-f15JtA3j8pcYHX6AM8LtdmGfVHOoV1_ih4muifoo3S5rUyBjiKP0B9dieHUzUOCePGafdo5OsAfNIZSMaEnZdBntJxDxai4IxVH7_u88/s3000/SITW.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3000" data-original-width="2025" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8vg3Fe-EciOh_01gAQ8YBjNQQGmHsoHex1Iz5KVdcv8gEsuJNElMwaDCFNTMEu2t9hPDfhjxLij30SCmvb9-f15JtA3j8pcYHX6AM8LtdmGfVHOoV1_ih4muifoo3S5rUyBjiKP0B9dieHUzUOCePGafdo5OsAfNIZSMaEnZdBntJxDxai4IxVH7_u88/s320/SITW.jpg" width="216" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película dirigida por Adam
Newacheck y escrita por Holly Kenney. Se estrenó en VOD dentro de los Estados
Unidos el pasado 14 de febrero, aunque todavía no hay información sobre si
saldrá en formato físico. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Olivia (Holly Kenney) y sus
amigos van de vacaciones después de que la encontraran moribunda en su tina
tras el funeral de su prometido. Todos piensan que se quiso suicidar, pero ella
está convencida de que alguien la quería matar. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Cuando tu película lleva como
título Stranger in the Woods realmente no tienes demasiado margen de maniobra
debido a que las personas van a esperar algo muy especifico y eso complica
bastante las cosas. Obligando con esto a tener que buscar ciertas soluciones
para tratar de diferenciarse y en este caso es evidente que se hace un esfuerzo
con el que se pueda obtener un resultado competente, más no espectacular.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ya que lo presentado por
Newacheck probablemente no sea la historia más llamativa en cuanto a violencia
se refiere, pero trata de compensar eso con un desarrollo de personajes poco
habitual en esta clase de trabajos. Ofreciendo así un primer acto en el que lo
importante es tratar de comprender la compleja situación que vive Olivia y cómo
sus amigos tratan de ayudarla a superarlo, algo que puede no escucharse tan
atractivo y aún así funciona dado a que no todo es color de rosa porque también
existen ciertas situaciones incomodas que brindan un poco más de realismo a
todo esto; además de que la presencia del personaje de Clayton añade un peligro
potencial que desde ese momento jamás se puede dejar de lado.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Sin duda una construcción que
brinda un colchón suficiente para poder trabajar de forma efectiva durante la
segunda mitad del filme, sin embargo, una vez que llega el momento de elevar la
intensidad empiezan los problemas. No tanto porque no existan situaciones
concretas que puedan aportarla, sino porque realmente al director
no le interesa hacerlo debido a que cada que parece estar todo listo para empezar a
añadir impacto este recula y mejor opta por no arriesgarse demasiado en lo que
se refiere a la violencia en pantalla, limitando el número de muertes (solo hay una) con
tal de seguir incrementando las dudas con respecto a las intenciones de
Clayton basándose únicamente en su extraña personalidad.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Llevándonos así a una parte final
que puede ser un tanto predecible si uno se fija en determinadas cosas previas,
pero por lo menos es aquí donde se puede notar mayor dinámica. Teniendo como
resultado un desenlace con bastante fuerza que ata todos los cabos sueltos y
resuelve el conflicto utilizando un poco más de sangre. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones son cumplidoras
en general, siendo Teddy Spencer (Clayton) quien más destaca y con una Holly
Kennedy que no lo hace mal como la protagonista. Mientras que en producción es
de una factura cuidada: el trabajo de fotografía cumple, la dirección de arte
es sencilla, el score no es nada del otro mundo, el trabajo de sonido es sólido
y todo lo referente a efectos/maquillaje es simple. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Stranger in the
Woods está ok. Película cumplidora y un tanto predecible para ver un día que no
tengan nada que hacer. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
***</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-80409540449856041352024-02-27T00:00:00.013-06:002024-02-27T00:00:00.262-06:00Crítica: Gods of the Deep (2024)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhE4yZdKCXKgsXQACmpdg5MqslMOWaacoke1mC7v4KOtTrNkt1pke3nCUSaU0CE_XgdJ1wybm5QddNHBUHmpUQU-ivnvSjHNUAyK9SKiQPj4yPbMrDjUdioVXtMdL3RNi8nOtEzAh3BWqr8rXc1w-U0Z7Gp0QE3mvOt5-A3EhMg2mVoCyHwWVUGRg6zYCY/s267/GOD.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="267" data-original-width="178" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhE4yZdKCXKgsXQACmpdg5MqslMOWaacoke1mC7v4KOtTrNkt1pke3nCUSaU0CE_XgdJ1wybm5QddNHBUHmpUQU-ivnvSjHNUAyK9SKiQPj4yPbMrDjUdioVXtMdL3RNi8nOtEzAh3BWqr8rXc1w-U0Z7Gp0QE3mvOt5-A3EhMg2mVoCyHwWVUGRg6zYCY/w213-h320/GOD.jpg" width="213" /></a></div><div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película escrita y dirigida por
Charlie Steeds (Escape from Cannibal Farm, Freeze). Se estrenó directamente en
VOD dentro de los Estados Unidos el pasado 6 de febrero, aunque no hay
información sobre si saldrá en formato físico. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una importante misión submarina
llega a una abertura encontrada en el fondo del océano, donde encontrarán una
civilización perdida en la que sin desearlo despiertan a una raza de seres de
otro mundo. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Hacer terror debajo del océano o
terror cósmico es algo que casi siempre requiere un poco más de presupuesto
para que lo que quieras contar resulte lo más convincente posible, obvio no es
una regla inquebrantable, pero por lo regular es así. Por ello es que Gods of
the Deep no era una propuesta que me llamara mucho la atención porque era claro
desde que veías el trailer que ese requisito no lo cumplía y lamentablemente
tampoco se sabe como compensarlo para que no afecte de manera importante. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ya que lo traído por Steeds
claramente tiene ciertas ambiciones que desde muy temprano uno se puede dar
cuenta que no las va a poder alcanzar, sin embargo, también se mantiene la
curiosidad por saber cómo va a tratar de solucionarlo. Logrando con esto unos primeros 25 minutos en los que pasan poco o nada no resulten tan pesados y por lo menos tengan la sustancia necesaria para exponer de manera simple a un
grupo de personajes con los que se puede intuir rápidamente que tipo de rol
tendrán en esta historia y añadir cierto toque de excentricidad en algunos de
estos que encaje con el “desastre” que está por venir.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Lo cual afortunadamente no tarda
demasiado en llegar, pero honestamente cuando se empiezan a desarrollar los
primeros peligros es complicado tomarlos con seriedad y solo te terminas riendo
porque varios de los momentos más importantes parecieran que son de una serie
de televisión producida en los 70s, especialmente cuando se trata de exponer a
la criatura de las profundidades (literalmente es una persona con un disfraz). Ante
esto se pierde cualquier clase de impacto que se pudiera dar y poco a poco las
cosas van yéndose hacia un camino muy predecible por medio de un conflicto central
aburridísimo que se apega a todos los convencionalismos conocidos para tratar
de sacar esto adelante.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Dejándonos así ante una parte
final que a la que se llega sin demasiado impulso, aunque hay que decir que
durante estos minutos es donde se dan los momentos de mayor intensidad. Teniendo como consecuencia que el desenlace por lo menos sea lo más entretenido, a pesar
de que mucho de lo que ocurre tiene poco sentido. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones honestamente no
son tan malas, la mayoría cumple con lo que tiene para trabajar, solo que
tampoco te vas a acordar de alguna de las interpretaciones en un par de horas.
Mientras que en producción se nota que el presupuesto fue ínfimo: el trabajo de
fotografía no es nada del otro mundo, la dirección de arte es muy básica, el
score repetitivo, el trabajo de sonido está bien, los efectos parecen de serie
de TV de los 70s y la labor de maquillaje cumple. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Gods of the Deep
es mediocre. Película que hace lo que puede con lo que tiene, pero sin los
mejores resultados. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
**</span></p></div>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-85083257374679078842024-02-23T00:00:00.017-06:002024-02-23T00:00:00.132-06:00Crítica: Baghead (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxe_650vMYj3Jnl3XqwP2K03bZJCpO9UlwmPWUpINHzlMBIuoZ7CEv715UfEMlFKiOACQ071LEmTuGR4nlG8e8DD4XKXHDmID-hlOKWrdjg6pdpX8oLiN7MFMQdPXC_jIJvcUhVyXbB0zLkDXxx0gPQGbAOq1L9oBD6H2-Lxs3cOzVO0CxtJjxe3dHzlM/s755/Baghead.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="755" data-original-width="510" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxe_650vMYj3Jnl3XqwP2K03bZJCpO9UlwmPWUpINHzlMBIuoZ7CEv715UfEMlFKiOACQ071LEmTuGR4nlG8e8DD4XKXHDmID-hlOKWrdjg6pdpX8oLiN7MFMQdPXC_jIJvcUhVyXbB0zLkDXxx0gPQGbAOq1L9oBD6H2-Lxs3cOzVO0CxtJjxe3dHzlM/s320/Baghead.jpg" width="216" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Producción británica-alemana
dirigida por Alberto Corredor, cuyo guión fue co-escrito por Christina Pamies y
Bryan McGuire. Se estrenó en cines dentro del Reino Unido a finales de enero e
hizo lo propio dentro de México el pasado 16 de febrero, recaudando hasta la
fecha $2.2 millones de dólares en taquilla a nivel mundial. </p><p class="MsoNormal" style="tab-stops: right 441.9pt; text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Iris Lark (Freya Allan) hereda un
antiguo pub por parte de su padre y descubre que este guarda un oscuro secreto
escondido en su sótano: una criatura cambia formas llamada Baghead. La cual te
deja hablar con tus seres queridos fallecidos, aunque no sin algunas terribles
consecuencias. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">La verdad es que Baghead no era
una película que estuviera en mi radar inmediato, pero gracias a las bondades
que ofrece México en cuanto a exhibición de cine de terror llegó a las salas de
cine durante una época en la que resultó sencillo poder verla. Y honestamente
era de esas ocasiones en las que iba con mentalidad bastante abierta porque no
sabía qué esperar y al final creo que la experiencia ha sido al menos agradable.
</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En gran parte porque lo traído
por Alberto Corredor es de esas historias que no pretenden elaborar demasiado las
cosas y desde muy temprano establece las bases para tener una idea clara sobre
cómo será la dinámica general por el resto del metraje, tratando de brindar
solo la información suficiente sobre nuestra protagonista y su vinculo con lo
que ha heredado. Algo que ayuda a que no tenga que pasar demasiado tiempo para
conocer a Baghead y con ello lograr que el primer acto pueda tener un tono
oscuro con el que se magnifique lo amenazante de la criatura, cuya peculiaridad
visual se ve bien complementada con ciertas reglas utilizadas bajo el propósito
de no desgastar de golpe lo que la hace especial.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Unas reglas que ciertamente
pueden hacer recordar a “Talk to Me”, aunque aquí el enfoque es un poco
diferente dado a que plantea más que nada el ¿y tú qué harías? ante la
posibilidad de poder obtener dinero fácil. Lo cual evidentemente solo sirve
como excusa para solidificar la peligrosidad de Baghead y sus verdaderas
intenciones, llevando así a un segundo acto que no te aburre pero si empieza a
mostrar ciertas flaquezas al momento de profundizar sobre la maldición debido a
que se va soltando información de manera demasiado apresurada y sin ningún tipo
de estructura bien pensada con la que se pueda darle claridad a las cosas. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ante esto se llega de manera
intempestiva a una parte final a la que sin duda le hubieran beneficiado unos
cuantos minutos más para poder desarrollar mejor ciertos sucesos fundamentales.
Aunque también hay que decir que se logra generar la intensidad suficiente para
que el desenlace funcione y además deje buenas sensaciones al optar por no irse
hacía el camino fácil. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">De las actuaciones no hay nada
que pueda considerar espectacular, aunque al menos Freya Allan hace un trabajo
sólido como la protagonista. Mientras que en producción tenemos una buena
factura: el trabajo de fotografía es bueno, la dirección de arte está bien
cuidada, el score resulta agradable, el trabajo de sonido no presenta fallos,
los efectos están bien hechos y la labor de maquillaje cumple. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Baghead está
aceptable. Película para pasar el rato que podría haberse beneficiado de unos
minutos extra. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
***</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-6642461453264914812024-02-20T00:00:00.020-06:002024-02-20T00:00:00.135-06:00Crítica: Skeletons in the Closet (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgv4HhuXQlOV8KdzBQMP44WJHQhmNzdXHjFwAYt1AQ8n3oaqzXzvaQIQH8I8-R-zBqlE_73oBNnTReZ7rA3TBQYXzF-sJ7Rw8IbyRH14hE_mjzgeUpO1Za9DZhRaPtsIBYhYvFTgEgAKifBIIWADXzvqjzc_a92t4nvyNmcY_Xb3_dghGOgJ4rowLm36ZE/s387/Skeleton_in_the_Closet.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="387" data-original-width="258" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgv4HhuXQlOV8KdzBQMP44WJHQhmNzdXHjFwAYt1AQ8n3oaqzXzvaQIQH8I8-R-zBqlE_73oBNnTReZ7rA3TBQYXzF-sJ7Rw8IbyRH14hE_mjzgeUpO1Za9DZhRaPtsIBYhYvFTgEgAKifBIIWADXzvqjzc_a92t4nvyNmcY_Xb3_dghGOgJ4rowLm36ZE/s320/Skeleton_in_the_Closet.jpeg" width="213" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película dirigida por Asif Akbar,
cuyo guión fue co-escrito por Koji Steven Sakai y Joshua A. Cohen. Se estrenó
en VOD dentro de los Estados Unidos el pasado 9 de febrero, aunque no hay
información sobre si saldrá en formato físico. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Asechada por un malvado espíritu
desde su infancia, una madre desesperada accede a ser poseída con la esperanza
de salvar la vida de su hija enferma en etapa terminal. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Cuando una película de terror
tiene un elenco en el que se encuentran Terrence Howard, Cuba Gooding Jr. y a
Udo Kier difícilmente va a pasar desapercibida, brindándole una exposición
mucho mayor a la que normalmente hubiera tenido con otros nombres. Por ello
Skeletons in the Closet me llamaba la atención y tenía las esperanzas de ver
algo de buena calidad considerando a todos los involucrados; sin embargo, el resultado
ha sido realmente desastroso. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que lo presentado por Akbar
es de esas películas que parecen más hechas por encargo o mero capricho
personal y no tanto como una propuesta bien pensada que trate de aprovechar al máximo
su fuente de inspiración, el cual en este caso es la Santa Muerte. Ya que la
historia en sí no creo que esté tan mal pensada considerando que desde muy
temprano se nos deja en claro que algo asecha a Valentina y con ello se puede
construir algo interesante, pero la realidad es que durante el primer acto no
se establecen bases sólidas como para que la situación apremiante que vive esta
familia te genere gran interés. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Empeorando de ahí en adelante
debido a que cada situación que pasa resulta más absurda que la otra y lo peor
es que ninguna logra aumentar la sensación de riesgo como se supondría debería
de ser, esto sin importar si se trata de algo vinculado con otros humanos o con
la Santa Muerte. Mostrando una incapacidad notoria para construir momentos
tensos que ayuden a mejorar el ritmo durante el segundo acto y, sobre todo, pretendan hacer del
espíritu uno amenazante porque el director parece no saberse otro recurso más
que el jump scare más básico que existe. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ante eso la experiencia resulta
sumamente pesada y para cuando se llega a la parte final ya no existe ningún tipo
de solución que ayude a mejorarla. Obligándonos a tener que soportar una serie
de revelaciones demasiado forzadas y un desenlace que, a pesar de que lo
intenta, falla en su búsqueda por ser emotivo. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones son bastante malas,
lideradas por un Terrence Howard (Mark) al que simplemente no se le da mucho
eso de mostrar emociones. Quien está acompañado por Valery M. Ortiz (Valentina)
y Cuba Gooding Jr. (Andres) bajo personajes a los que jamás les tomas mucha
importancia y, además, por momentos resultan demasiado exagerados. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Mientras que en producción
tampoco hay mucho para destacar: el trabajo de fotografía es regular, la
dirección de arte básica, el score es bastante genérico, el trabajo de sonido
cumple, los efectos son de pobre calidad y la labor de maquillaje no tiene nada
sobresaliente. </p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 174.0pt; text-align: justify;"><b>Opinión final:</b>
Skeletons in the Closet es terrible. Película sin pies ni cabeza que es mejor
evitar. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
*</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-76930669178906951162024-02-16T00:30:00.021-06:002024-02-16T00:30:00.264-06:00Crítica: The Windigo (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgV3R6gQGZKBLj-HvFS_X4NKFVykRektYLmYvvW1YcpxsgNs0JNcSVHV9faW-TLgprwqgCwkO6pku0wCnIVwX8mKSuse9avVBvdIPDN59kC2zHgZFiQxOVfx9yqbiMI4sfta6QStDh0meox1jLjfKbS5jbzJjmmCRSUsPEfB8sVmD05IskWYtfCHfxHiAE/s750/nJ3ZJi7my9eVO8YD09N9tvyejel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="750" data-original-width="500" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgV3R6gQGZKBLj-HvFS_X4NKFVykRektYLmYvvW1YcpxsgNs0JNcSVHV9faW-TLgprwqgCwkO6pku0wCnIVwX8mKSuse9avVBvdIPDN59kC2zHgZFiQxOVfx9yqbiMI4sfta6QStDh0meox1jLjfKbS5jbzJjmmCRSUsPEfB8sVmD05IskWYtfCHfxHiAE/s320/nJ3ZJi7my9eVO8YD09N9tvyejel.jpg" width="213" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película dirigida por Gabe Torres
y escrita por Brent Jordan. Se estrenó de manera limitada en cines y VOD dentro
de los Estados Unidos el pasado 9 de enero, aunque no hay información sobre si
saldrá en formato físico. </p><p class="MsoNormal" style="tab-stops: 62.25pt; text-align: justify;"><b>Sinopsis: </b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Un adolescente nativo americano
resucita a un antiguo demonio para proteger a su familia de unos traficantes de
metanfetaminas, pero pronto descubrirá que la sed de sangre de la criatura es
incontrolable. Forzando a su propia familia a terminar con la maldición antes
de que sean sus siguientes victimas. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Películas que giran alrededor del
wendigo no son algo extraño (en 2021 tuvimos la fantástica “Antlers”) y en
general suelen ser trabajos variados en su manera de utilizarlo, pero es claro
que también conlleva ciertas limitantes propias del folclore del que proviene. Cosa
que hacía de The Windigo un proyecto del que no sabía qué esperar, sobre todo
porque su premisa se escuchaba muy genérica y tristemente eso jamás logra quitárselo
en ningún momento mientras la estás viendo. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ya que lo traído por Torres desde
muy temprano establece ciertas cosas que ya hemos visto en muchas otras
ocasiones y no se toma la molestia de tratar de añadir un poco de variedad,
siendo la extravagancia de la abuela tal vez el único detalle que destaca en
ese aspecto. Construyendo una historia que durante el primer acto realmente no
tiene mucha sustancia y cuyo principal propósito es establecer la dinámica
entre los hermanos (Bree y Ry) dentro de un ambiente nuevo para ellos que
magnifique sus personalidades y no sea complejo entender por qué el evento
“traumático” que viven afecta más uno que al otro. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Algo que ciertamente no es tan
interesante y va haciendo que las cosas se vuelvan aburridas rápidamente, sobre
todo por lo predecible que resulta el desarrollo al caer en una espiral de
estereotipos con los que sabes para donde apunta todo. Lo cual tratan de
ocultar un poco justo cuando el wendigo empieza a hacer de las suyas y al menos
con eso se logran construir algunas escenas que añaden un impacto visual
decente; sin embargo, una vez que se estabiliza la dinámica nos volvemos a
encontrar con la pesadez dominante rumbo a la parte final. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una que afortunadamente tiene
ciertos momentos de mayor dinamismo con los que se expone de mejor manera a la
criatura y gracias a ello puede contar con una fuerza que había estado ausente
durante el filme. Logrando así que el desenlace resulte funcional, aunque el
nivel emocional que pretenden reflejar no logra su propósito debido a lo poco que te importan los personajes.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones son mediocres en
general, los estereotipos son muy marcados y realmente nadie logra que su
personaje conecte con el espectador. Mientras que en producción vemos una
factura competente: el trabajo de fotografía es sólido, la dirección de arte
está ok, el score no resalta, el trabajo de sonido cumple, los efectos son
decentes y la labor de maquillaje está bien hecha.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> The Windigo es
decepcionante. Película del montón que olvidarán en unos cuantos días. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
**</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-5385642003840927892024-02-13T00:00:00.001-06:002024-02-13T00:00:00.312-06:00Crítica: Guess Who (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNCALwL217PXRaWmOa8CuXxUPEqnqdbmx8dpY0pAyx7osDZ3vpsnpKH4ItHJjLF1jJZx5shtqcMulbXXoJgNBjAMlmCVQ6AQuB7A17MABbWNnMdbPdyak8_bbdATvV_wXaSvRfJu13x_jZ5ApIJf8FVPU0aqdsXM5yevbnzl2qduwlGgsPyeaG0_wase0/s2870/guess%20who.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2870" data-original-width="2000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNCALwL217PXRaWmOa8CuXxUPEqnqdbmx8dpY0pAyx7osDZ3vpsnpKH4ItHJjLF1jJZx5shtqcMulbXXoJgNBjAMlmCVQ6AQuB7A17MABbWNnMdbPdyak8_bbdATvV_wXaSvRfJu13x_jZ5ApIJf8FVPU0aqdsXM5yevbnzl2qduwlGgsPyeaG0_wase0/s320/guess%20who.jpg" width="223" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película dirigida por Amelia
Moses (Bloodthirsty), cuyo guión fue co-escrito por Ian Carpenter, Aaron Martin
y Matt Wells. Se estrenó directamente en Tubi dentro de los Estados Unidos el
pasado 19 de enero. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una visita familiar se vuelve
peligrosa cuando un asesino serial, escondido detrás de una peculiar tradición,
empieza a matar teniendo a una víctima específica en mente. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Para este punto mis expectativas
con las producciones originales de Tubi no van más allá de ver algo con lo que
pueda perder el tiempo, ya que su historial no es precisamente el mejor y juega
totalmente en su contra. Sin embargo, con el caso de Guess Who la situación era
un poco diferente debido a que al tomar como base una tradición tan peculiar
como el mummering automáticamente le brindaba un toque de originalidad en
comparación a sus otras propuestas, aunque al final no lo saben aprovechar. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es una lástima porque Moses en
un inicio logra ir construyendo un slasher competente por medio de una historia
que es bastante simple, pero que gracias a la integración del mummering logra
tener la suficiente frescura no solo para establecer un escenario rodeado de
excentricidad, sino también para que la identidad del asesino resulte un buen
misterio. Lo cual ayuda a que el primer acto fluya sin demasiados contratiempos
y se puedan presentar a todos los personajes relevantes con el tiempo justo
para entender si alguno de ellos es o no sospechoso. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Desafortunadamente una vez que
dicha excentricidad pierde su efecto las cosas toman un rumbo poco interesante,
ya que durante el segundo acto se va dejando de lado el elemento slasher con el
propósito de elaborar una problemática más seria que se va descarrilando con el
pasar de los minutos. Haciendo con esto que el ritmo vaya disminuyendo e
irremediablemente se tope con pared al momento de querer convertir el conflicto
en algo más emocional, sobre todo porque para justificarlo se van haciendo
revelaciones sacadas de la manga que no tienen ningún tipo de consistencia.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Llevándonos así a una parte final
caótica en la que se puede notar que quienes escribieron esto no sabían
realmente cuál dirección seguir, apostando a lanzar cosas al aire para ver si
una servía más que la otra. Y como consecuencia de eso tenemos un desenlace que
pretende ser sorpresivo, pero solo termina siendo un verdadero desastre. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones son correctas
mientras se controlan de forma adecuada las cosas, sin embargo, una vez que
inicia el caos estas decaen bastante. Mientras que en producción vemos una
factura discreta: el trabajo de fotografía cumple, la dirección de arte no es
nada del otro mundo, el score no destaca demasiado, el trabajo de sonido es
efectivo, los efectos son simples y la labor de maquillaje básica. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Guess Who es decepcionante.
Película con un concepto fresco que lamentablemente no saben aprovechar. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
**</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-43959990511214513442024-02-09T00:55:00.002-06:002024-02-09T00:55:57.042-06:00Crítica: Darío Argento: Pánico (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpVR-WARFf1dVt5C3RakNGj52gMTnUjaPkrBmLFOsEyQgKaQWj8WkqFwnDP_9s96xOKysheeR0N_kzkPXTkKYniyFjZIGLGr34cRDtA1nocB3lPPaF7ZnXNVnCLASn5zkL-X_lejWWtq7u1hleqa1LaN2t8IZW-T5J6dJHwwsu4UfY6BjUePFbsr7vs28/s432/Dario+Argento+Panico.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="432" data-original-width="306" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpVR-WARFf1dVt5C3RakNGj52gMTnUjaPkrBmLFOsEyQgKaQWj8WkqFwnDP_9s96xOKysheeR0N_kzkPXTkKYniyFjZIGLGr34cRDtA1nocB3lPPaF7ZnXNVnCLASn5zkL-X_lejWWtq7u1hleqa1LaN2t8IZW-T5J6dJHwwsu4UfY6BjUePFbsr7vs28/s320/Dario+Argento+Panico.jpg" width="227" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Documental dirigido por Simone
Scafidi (Fulci for Fake), quien comparte créditos como co-escritor del guión
junto a Davide Pulici y Manilo Gomarasca. Se estrenó en VOD dentro de los
Estados Unidos el pasado 2 de febrero.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Un equipo de filmación documenta
cómo el famoso director de cine de terror, Darío Argento, escribe el guión de
su próxima película, revisitando el aislamiento con el cual dio vida a sus
filmes más icónicos. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Hacer un documental sobre una
figura de la talla de Darío Argento no ha de ser nada sencillo, no solo por el
hecho de que se sabe que es un personaje muy peculiar, sino porque abarcar
siete décadas de carrera durante un poco más de 90 minutos es demasiado complicado.
Sin embargo, el hecho de que Pánico tratara de hacerlo era algo para agradecer
porque ciertamente cada vez es más complicado saber algo del director y, aunque
al final no logran cumplir lo que pretenden, al menos dejan un trabajo que será
del interés de varios fans. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y digo que no logran lo que
pretenden debido a que la idea de Scafidi en realidad nunca se materializa
porque se supone que el documental girará en torno a cómo Argento se inspira
para escribir su nuevo guión, pero la realidad es que salvo por unos cuantos
segundos realmente nunca se le ve escribiendo. Dándole lugar una propuesta mucho
más convencional que se enfoca en su vida y carrera de manera cronológica con
la inclusión de entrevistas de varios de sus más cercanos socios, familia e incluso
directores que son fans de su filmografía como Guillermo del Toro, Gaspar Noé o
Nicholas Winding Refn.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una combinación de rostros y
opiniones que sirven para darle forma a una gran primera parte que cubre los
inicios de su camino como director y en donde creo que se brinda la mayor cantidad
de información nueva o desconocida para muchos al abarcar no solo su
niñez/adolescencia, sino también brindándole tiempo a su serie de televisión
(Door into Darkness) e incluso a su único intento por incursionar a otro género
fuera del terror (“Le cinque giornate”). Sin dejar de lado sus trabajos
iniciales más representativos como “The Bird with the Crystal Plumage” o
“Profondo Rosso”, de los cuales también se brindan algunos detalles
interesantes. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Aunque es indudable que el mayor
foco de atención durante la primera mitad del documental se lo llevan “Suspiria” e
“Inferno”, lo cual es normal considerando que son sus filmes más populares; sin
embargo, no hay nada particularmente nuevo mientras se habla de estas. Siendo
este el momento en el que el documental empieza a perder dinamismo y baja un
poco el ritmo porque llegan muchas películas con las cuales no se profundiza demasiado,
siendo tal vez la entrevista con Cristina Marsillach lo más llamativo cuando
habla sobre cómo es Argento para solo confirmar lo que muchos ya saben sobre él.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Dejándonos así todo preparado
para una última media hora que recae casi en su totalidad en la presencia de
Asia Argento, dividiendo sus relatos entre su relación de padre/hija y su
relación laboral que no siempre fue la mejor. Lo cual le añade un poco más de
sustancia a las cosas y te hace cuestionar por qué no siguieron por ese camino
desde antes debido a que esto vuelve la conclusión una más digerible e incluso
te hace olvidar que no tocaron para nada la filmografía más tardía del
director.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Sobre la producción nos
encontramos ante un documental bien hecho: el trabajo de fotografía es sólido, el
trabajo de sonido es muy limpio y el score resulta agradable complementado cada
etapa<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>de manera adecuada. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Darío Argento:
Pánico está aceptable. Un documental que no pone muchas cosas nuevas sobre la
mesa, pero que los fans del director podrán disfrutar. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:</b><br /><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
***</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-49030066274883216742024-02-06T00:00:00.011-06:002024-02-06T00:02:13.155-06:00Crítica: The Seeding (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9gntp4ehX7gbD3vaMB2iEGv-VOIV3qiimWokPSKYAgEtxX73yi-j7PGTIFiovJMMUz8IShOWNZrymn7ieJqLMyJye4a9xeBvozxv0NnPwNpOjC_-pm9-MjieEhyzwnucE4MGNQLqVGvjro0pRm1xoYMXY0zN8aIOmVXCjavZaduLM1CF-e-NGNhLuFeM/s2963/The%20Seeding.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2963" data-original-width="2000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9gntp4ehX7gbD3vaMB2iEGv-VOIV3qiimWokPSKYAgEtxX73yi-j7PGTIFiovJMMUz8IShOWNZrymn7ieJqLMyJye4a9xeBvozxv0NnPwNpOjC_-pm9-MjieEhyzwnucE4MGNQLqVGvjro0pRm1xoYMXY0zN8aIOmVXCjavZaduLM1CF-e-NGNhLuFeM/s320/The%20Seeding.jpg" width="216" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película escrita y dirigida por
Barnaby Clay, la cual representa su primer largometraje. Se estrenó en VOD
dentro de los Estados Unidos el pasado 26 de enero, aunque no hay información
sobre si saldrá en formato físico. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Wyndham Stone (Scott Haze) es un
hombre que termina atrapado en un cañón en medio del desierto con una mujer
aislada de la sociedad que fue secuestrada por grupo de niños sádicos. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Cuando uno ve el póster
promocional y el trailer de The Seeding es prácticamente imposible no suponer
que se trata de una copia más de “The Hills Have Eyes” debido a que la estética
es la misma y, en cierto modo, la premisa da a suponer eso. Por ello es que mis
expectativas estaban centradas en ver algo así, sin embargo, el producto final
ha sido muy distinto al que esperaba.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ya que lo traído por Clay no es
precisamente una historia que apueste por el impacto o la sangre; de hecho, su
enfoque es uno más introspectivo con el que no se pretende buscar la
espectacularidad en ningún punto. Siendo esto de entrada positivo porque obliga a
que su arranque sea realmente veloz para exponer la situación de Wyndham y
presentarnos de manera detallada el escenario con el que tendremos que lidiar
por todo lo que resta del metraje, soltando ciertas pistas que brindan una idea clara sobre hacía dónde van las cosas.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Siendo esta claridad el principal problema
de la película debido a que una vez que se establece todo lo elemental uno
puede adivinar con demasiada facilidad lo que está por venir y eso
inevitablemente afecta el ritmo de forma importante, mucho más cuando el
director parece más preocupado por explotar la atmósfera que en encontrar
soluciones creativas para desarrollar la historia. La cual básicamente se
sostiene por la compleja relación que tienen los dos protagonistas, cuya
evolución es por lo menos interesante de ver, aunque ante la repetitividad de
sus interacciones y la carencia de profundización sobre los niños salvajes llega
un punto en el que se estanca de forma evidente.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Situación que para la parte
final<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>parece que van a solucionar
sacudiendo las cosas y se puede decir que lo tratan de hacer, pero honestamente
es tan ligero su intento que en general no tiene un efecto notorio. Dejando así
un desenlace que, además de predecible, carece del impacto necesario para lograr
que la resolución sea lo suficientemente satisfactoria y no quede parada como
una mera anécdota. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En lo que se refiere a las
actuaciones hay que decir que Scott Haze y Kate Lyn Sheil (Alina) están bien, ellos
son básicamente la razón por lo que la película jamás se va en total picada.
Mientras que en producción tampoco hay mucho para recriminar: el trabajo de
fotografía es probablemente lo mejor de la película, la dirección de arte
cumple, el score es sólido, el trabajo de sonido es limpio y lo referente a
efectos/maquillaje es sencillo. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> The Seeding está pasable.
Película predecible que definitivamente no es para todos los gustos, pero no
está de más darle una checada. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
*** </span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-40202006132435767602024-01-31T00:35:00.002-06:002024-01-31T00:35:43.538-06:00Crítica: Lord of Misrule (2023)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiu-JKDq429IvR3XfY8PDigOtH4XDfvJrCDbir2IFEgSqCHPbHtadax1rdkQY9wYG-YiK1uI6HE7GPhxUMGaJE6igtdPs_-JuWsGSe512FZlWmCf-CNxggCsjQfwRojGp227SZTKeYjekzcA2oeFBPXOhCchYTXyXEPgPUltHcX7Rc4qS6ugJXoymwxIu0/s1481/LOM.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1481" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiu-JKDq429IvR3XfY8PDigOtH4XDfvJrCDbir2IFEgSqCHPbHtadax1rdkQY9wYG-YiK1uI6HE7GPhxUMGaJE6igtdPs_-JuWsGSe512FZlWmCf-CNxggCsjQfwRojGp227SZTKeYjekzcA2oeFBPXOhCchYTXyXEPgPUltHcX7Rc4qS6ugJXoymwxIu0/s320/LOM.jpg" width="216" /></a></div><p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;">Película
dirigida por William Brent Bell (The Boy, Orphan: First Kill) y escrita por Tom
de Ville. Se estrenó de manera limitada en cines dentro de los Estados Unidos y
México en diciembre de 2023, mientras que hizo lo propio en VOD el pasado 8 de
enero. </p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;">Rebecca (Tuppence
Middleton) es la nueva pastora del pueblo cuya hija desaparece durante su
festival anual. Desesperada por encontrarla empieza a seguir unas
pistas extrañas, pero eso la llevará a descubrir los oscuros secretos de su nuevo hogar.
</p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;"><b>Comentarios
generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;">Originalmente tenía
planeado que Lord of Misrule fuera la última película de la cual iba a escribir
el año pasado, pero gracias a la fecha en la que se estrenó y lo limitada que fue
su exhibición me resultó imposible verla. Algo que me dejó cierto sabor amargo
porque gracias a su trabajo promocional se podía notar el potencial para que
fuera de las mejores películas de 2023; sin embargo, al final el resultado no
ha sido tan espectacular como pensaba. </p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;">Y no es porque
lo presentado por Brent Bell carezca de ideas interesantes debido a todo el
folclore del cual se sostiene la historia (Gallawgog) proporciona el material suficiente para
construir algo sólido, pero la forma en la que se nos exponen las cosas no es
precisamente la más adecuada. Siendo la primera mitad del filme la que resulta
con el mayor grado de efectividad al ponernos frente al concepto de que la fe
no se encuentra precisamente atada a la religión y en base esto ir construyendo
una búsqueda que no solo se centre en el sufrimiento de Rebecca, sino que bajo un tono tétrico también establezca dudas sobre el involucramiento del pueblo por su extraña forma de reaccionar ante el suceso.</p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;">Un proceso que
sin duda se lleva su tiempo para tomar forma y por lo consiguiente el ritmo es
un tanto pausado, el cual se mantiene hasta que se llega a una segunda mitad
que pretende volverlo dinámico por medio de escenarios comunes en esta clase de historias. Situación que no es que sea mala en sí,
aunque cuando el misterio empieza a esclarecerse para darle paso a un drama más estándar la atmósfera siniestra generada se va perdiendo y además salen a
relucir ciertas inconsistencias con respecto al comportamiento de los
pobladores que, más que provocar shock, solo terminan enredando las cosas. </p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;">Algo que
afortunadamente para la parte final logran recomponer un poco al regresar el
tono tétrico y, sobre todo, al sacar a relucir que el origen de Gallawgog está
íntimamente ligado con el cristianismo. Eso básicamente hace que el desenlace
sea muy potente tanto en su discurso como en lo visual y deje una resolución
que no la vi venir. </p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;">En cuanto a
las actuaciones tenemos a una Tuppence Middleton que hace un buen trabajo,
manteniendo siempre un rol con mucha fuerza de voluntad pero sin decaer al momento de mostrar
vulnerabilidad en situaciones puntuales. Mientras que la presencia de Ralph
Ineson (Jocelyn Abney) como el antagonista le proporciona un buen contrapeso.</p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;">Y sobre la producción hay que decir que
tenemos una buena factura: el trabajo de fotografía es sólido, la dirección de
arte está bien cuidada, cuenta con un buen score, el trabajo de sonido es
limpio, los efectos están bien hechos y la labor de maquillaje es discreta. </p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;"><b>Opinión final:
</b>Lord of Misrule está ok. Película con mucho folclore que nunca termina por
alcanzar otro nivel. </p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 405.75pt; text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
***</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-67152587969593417562024-01-26T00:30:00.040-06:002024-01-26T00:30:00.127-06:00Crítica: Project Dorothy (2024)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcBoGtYx7mnX7t57_f8CE1QvQl8vRHGHCgliCfGmlBXqSTRZPGNwZi6_lUgKGl2GYLIkjZCQzLwxVc25PL8FHRsByMzE5LZ35_3akGErnr10zggXYK68Uh8vj0my-S2iwJM5jt-WXWsVmvq9ZyyqW5cWgxOM1IZ4Onn5G5chGIdRyMTkVD4UxaPg-g4pY/s1332/PD.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1332" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcBoGtYx7mnX7t57_f8CE1QvQl8vRHGHCgliCfGmlBXqSTRZPGNwZi6_lUgKGl2GYLIkjZCQzLwxVc25PL8FHRsByMzE5LZ35_3akGErnr10zggXYK68Uh8vj0my-S2iwJM5jt-WXWsVmvq9ZyyqW5cWgxOM1IZ4Onn5G5chGIdRyMTkVD4UxaPg-g4pY/s320/PD.jpg" width="240" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película dirigida por George
Henry Horton (Dark Obsession), quien comparte créditos como co-escritor del
guión junto a Ryan Scaringe. Se estrenó en VOD dentro de los Estados Unidos el
pasado 16 de enero, aunque no hay información sobre si saldrá en formato
físico. </p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 107.25pt; text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Después de un robo que sale mal,
dos ladrones se refugian en una remota y abandonada facilidad científica sin
saber que con su llegada han despertado a una amenaza difícil de imaginar. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Películas sobre tecnología que se
rebela contra el hombre existen bastantes y por ello mismo Project Dorothy no
era precisamente una que destacara de gran manera en la lista de estrenos de
2024. Además resultaba obvio que se trataba de una producción demasiado pequeña
como para sostener una premisa que por su propia naturaleza depende mucho del
apartado técnico y al final dichas limitaciones la han afectado demasiado. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Esto porque lo que nos trae
Horton se siente totalmente sin vida y se las tiene que ingeniar para tratar de
generar algo de suspenso en una enorme locación con solo dos actores en
pantalla cargando todo el peso de las acciones, convirtiendo en una misión
casi imposible el poder hacer interesante esta historia. Y eso resulta evidente
desde una primera media hora que básicamente se sustenta en ver a estos dos
ladrones caminar por toda la instalación sin diálogos particularmente extensos mientras
son observados por cámaras de vigilancia sin mayor gracia, dejando así que el
ritmo se vaya haciendo pesado mientras esperas que algo relevante ocurra.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Lo cual se da cuando se le empieza a dar una mayor exposición a la IA (Dorothy) durante un segundo acto en el que se trata de incrementar el
nivel de intensidad por medio de unos montacargas asesinos cuyo mayor logro es añadir un toque de rareza a las cosas; sin
embargo, una vez más las limitantes del presupuesto dañan las pretensiones. Y
es que cuando se pierde la novedad de los montacargas realmente no existe ninguna
otra cosa que haga de Dorothy una amenaza importante y se cae en una dinámica aburrida de ir
del punto A al punto B mientras se trata de ofrecer algo de información muy vaga
sobre el fallido robo en un débil intento por darle más profundidad a la
relación entre los personajes. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Llegando así a una parte
final que carece de intensidad y en realidad solo tiene algunos chispazos
cuando la IA empieza a ser un poco más juguetona en sus diálogos mientras se
utiliza el único otro recurso a su disposición: las luces del lugar. Brindándole con ello cierta diferenciación al desenlace, aunque este resulta carente de
emociones y te termina importando poco o nada lo que ocurre.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En cuanto a las actuaciones hay
que decir que Tim DeZarn (James) y Adam Budron (Blake) hacen lo que pueden
tomando en cuenta que son los únicos actores en pantalla, lo cual limita
muchísimo su margen de maniobra. Mientras que Danielle Harris como la voz de
Dorothy le da cierta chispa a las cosas por algunos lapsos.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y en producción es obvio que el
presupuesto fue ínfimo: el trabajo de fotografía cumple, la dirección de arte
es simple, el score repetitivo, el trabajo de sonido no está mal y todo lo
relacionado con efectos/maquillaje es hasta arcaico. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Project Dorothy es
mediocre. Película a la que su limitadísimo presupuesto le impide que funcione de
mejor manera. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
**</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-5178353118576011372024-01-23T00:00:00.006-06:002024-01-23T00:00:00.173-06:00Crítica: Ghost Project (2023)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjw1PxmI3ZwGDZkYA2GzbbxwHuKX8iSW57bakzp1IoeaUT1_n3wEnWgqyaCri3syzmq4hKmqamP1zc3VmUBJCQHbMc9wqy5XyxNSH6SDcwPW5W8OpkHrpwZ9beBDx5u3HWDYA4y0qgeZXsgXBO7evIOJaLFDnwh79QaxWkp_b_sloJjTB7DgVF3z32LH28/s1500/GP.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1042" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjw1PxmI3ZwGDZkYA2GzbbxwHuKX8iSW57bakzp1IoeaUT1_n3wEnWgqyaCri3syzmq4hKmqamP1zc3VmUBJCQHbMc9wqy5XyxNSH6SDcwPW5W8OpkHrpwZ9beBDx5u3HWDYA4y0qgeZXsgXBO7evIOJaLFDnwh79QaxWkp_b_sloJjTB7DgVF3z32LH28/s320/GP.jpg" width="222" /></a></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película dirigida por Federico
Finkielstain, cuyo guión fue escrito por Santiago Fernández Calvete. Se estrenó
en DVD en Reino Unido durante agosto de 2023, mientras que hizo lo propio en VOD
dentro de los Estados Unidos en diciembre. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Tres jóvenes programadores se
cruzan con una pieza de tecnología abandonada que detecta presencias
sobrenaturales y la utilizan para crear una app de realidad virtual para ver
fantasmas. Aunque no saben que esta será una decisión que pondrá en riesgo sus
vidas. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Es raro que el concepto de la
realidad virtual no haya sido tan explotado en el cine de terror si tomamos en
cuenta que siempre se ha caracterizado por ser un género que no es renuente
cuando se trata de aprovechar tendencias actuales para su beneficio. Por ello es
que Ghost Project resultaba interesante dado a que contaba con un factor de
diferenciación que es difícil de encontrar, básicamente logró algo que muchos
nunca consiguen; sin embargo, falla de manera escandalosa en aprovecharlo.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y mucho de esto se debe a que
Finkielstain claramente no es un director de películas de terror y como consecuencia
de eso existen demasiadas complicaciones al momento de construir las escenas
fundamentales para que la historia funcione. Algo que tal vez durante el primer
acto no es tan notorio debido a que este se centra más en darnos contexto sobre
nuestros protagonistas, limitando las experiencias sobrenaturales lo más que se
pueda mientras se trata de establecer un tono oscuro que se pueda usar como
base de los momentos tensos que vendrán más adelante. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">El problema es que cuando estos
llegan no logran en lo absoluto generar algo mínimamente aterrador y empieza a
ser evidente que no existe demasiado interés por conseguir eso, llevando las
cosas a lugares habituales que hemos visto en otros lados. Lo cual provoca que
el ritmo vaya decayendo e incluso la idea central empiece a quedar un tanto
relegada para darle paso a una dinámica de fantasmas vengativos que no lleva a ningún
lado y solo está ahí porque se necesita tener algún tipo de amenaza con la que
se pueda justificar el traslado a una locación mucho más grande durante la
parte final. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una que por lo menos logra tener
un poquito más de intensidad pero, al igual que todo lo anterior, carece de
imaginación al momento de presentar situaciones de riesgo que le brinden otra
dimensión a las acciones. Dejándonos así un desenlace que trata de ser
impactante por lo que presenta, aunque en realidad lo único que genera es indiferencia.
</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones no están tan mal
considerando el material que tenía el elenco para trabajar, pero por momentos
es difícil de ignorar los acentos tan marcados que vienen y van dependiendo de
la escena. Mientras que en producción se nota que es de un presupuesto muy
apretado: el trabajo de fotografía no es el mejor, la dirección de arte es
simple, el score resulta genérico, el trabajo de sonido cumple, los efectos
están bien hechos y la labor de maquillaje es discreta. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Ghost Project es
decepcionante. Película con una buena idea que jamás la aprovecha como debería.
</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
**</span></p><p></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-68557851610118525692024-01-19T00:30:00.031-06:002024-01-19T00:30:00.132-06:00Crítica: Destroy All Neighbors (2024)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdVnSxbomiKgqL-HwVOv1Mu1241xSAv46VctvkqtX6YiyS-L-2AClp_i9KQb4_Ntuz4p1ZwaRnBLPC2i-airgeE-xYjUyBMEpmtY4n_w3F3q80ZKj0lFZGOJgYjVv6jKBQyXnmDmbIq-4zsfoYbAm5dg1_Mh2xXUPfOeBoxYkYpwW4iIX3Tma8ETT5bLg/s1185/destroy-all-neighbors-poster.width-800.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1185" data-original-width="800" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdVnSxbomiKgqL-HwVOv1Mu1241xSAv46VctvkqtX6YiyS-L-2AClp_i9KQb4_Ntuz4p1ZwaRnBLPC2i-airgeE-xYjUyBMEpmtY4n_w3F3q80ZKj0lFZGOJgYjVv6jKBQyXnmDmbIq-4zsfoYbAm5dg1_Mh2xXUPfOeBoxYkYpwW4iIX3Tma8ETT5bLg/s320/destroy-all-neighbors-poster.width-800.jpg" width="216" /></a></div><div>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película dirigida por Josh Forbes
(Contracted: Phase II), cuyo guión fue co-escrito por Mike Benner, Jared Logan
y Charles A. Pieper. Se estrenó en VOD dentro de los Estados Unidos el pasado
12 de enero, pero no hay información sobre si saldrá en formato físico.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">William Brown (Johan Ray) es un
músico frustrado cuyo sueño es terminar su obra maestra de rock progresivo, aunque
esto se complica cuando confronta a su nuevo grotesco vecino de nombre Vlad
(Alex Winter) y lo termina matando de forma accidental. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Hay películas que al ver su
trailer sabes inmediatamente que no tendrás que preocuparte por encontrar
tramas complejas o mensajes demasiado profundos, dejándote con la clara idea de
que su prioridad es antes que nada divertir. Un propósito simple más no sencillo
de cumplir porque se corre el riesgo de caer en lo absurdo rápidamente, algo
que para nuestra suerte Destroy All Neighbors logra evitar casi la mayoría del
tiempo.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que es evidente que lo
traído por Forbes está hecho para no tomarlo muy en serio, aunque durante el
primer acto la verdad no es tan sencillo poder asimilar esto porque el humor
que se maneja durante este periodo no es el más efectivo. Principalmente porque
nuestro protagonista se ve envuelto en situaciones que no destacan por su
originalidad y en cierta forma van llevando la historia a terrenos que resultan
familiares gracias a otras comedias, dejando el terror de lado salvo por la
peculiaridad disruptiva que representa el propio Vlad. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Proporcionando así 25 minutos que se pueden clasificar como decepcionantes, sin embargo, una vez que se da la
muerte de Vlad la locura se desata de golpe y las cosas cambian de manera
radical. No solo porque significa un incremento en el ritmo durante toda la segunda mitad del filme, sino también
porque lleva a la exageración de absolutamente todo lo que se presenta en
pantalla y con ello vemos el descenso progresivo hacia la locura de nuestro
protagonista por medio de sucesos hilarantes que proporcionan las dosis de
sangre necesarias al mezclar de buena forma la comedia física con la violencia extrema.
</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Llevándonos así a una parte final
cuyo mensaje básicamente radica en que cada uno se debe hacer responsable de
sus decisiones y no culpar a todos los demás de tus fracasos, pero obviamente
bajo un tono muy poco serio. Lo cual deja un desenlace que lleva el tema del
rock progresivo a un sitio demasiado exótico con el que se explotan los efectos
prácticos y se genera el caos suficiente para que algo como esto pueda
funcionar relativamente bien. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones cumplen con un
Johan Ray que logra que su delirio tenga un tono exagerado que jamás fastidia y
un irreconocible Alex Winter cuyo pintoresco personaje te deja una impresión
importante. Mientras que en producción tenemos una factura cuidada: el trabajo
de fotografía es sólido, la dirección de arte no es nada del otro mundo, el
score es buen complemento, el trabajo de sonido limpio, los efectos prácticos
están bien hechos y la labor de maquillaje es de buen nivel.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Destroy All
Neighbors está ok. Película extravagante con la que se van a pasar un rato
divertido. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
***</span></p></div>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-56063883914847397962024-01-16T00:00:00.041-06:002024-01-16T00:00:00.183-06:00Crítica: The Rope Curse 3 (2023)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOsELiRS60EUxxDj-V98BlH4oneUvQtM-FmIjX6V_rfOqw8K2fL1112TssTOAPCT-NYnaRWoellQyGaSMJYCaaQMGRijSOnDQPJ3l4BJ5eIO-1SGxZbtAdmXyeKZeEychTRyP7pDJFnv9N3kC6399U3vkxH5MuKp4YBa_PH0B3YdodCPg6wN9DkGxAWeI/s1429/trc3.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1429" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOsELiRS60EUxxDj-V98BlH4oneUvQtM-FmIjX6V_rfOqw8K2fL1112TssTOAPCT-NYnaRWoellQyGaSMJYCaaQMGRijSOnDQPJ3l4BJ5eIO-1SGxZbtAdmXyeKZeEychTRyP7pDJFnv9N3kC6399U3vkxH5MuKp4YBa_PH0B3YdodCPg6wN9DkGxAWeI/s320/trc3.jpg" width="224" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película dirigida por Shin-Han
Liao (The Rope Curse 1 y 2), cuyo guión fue co-escrito por Keng-Ming Chang y
Tzu-Ming Ma. Se estrenó en cines dentro de Taiwán en agosto de 2023, mientras
que su estreno a nivel mundial se dio en Netflix el pasado 18 de diciembre.</p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 111.0pt; text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b><b> </b> </p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 111.0pt; text-align: justify;">Un joven
escéptico que aspira a ser estrella del parkour y a la vez es hijo de una
familia de exorcistas, se ve atrapado en una serie de eventos aterradores
dentro de un misterioso hotel. </p><p class="MsoNormal" style="tab-stops: 111.0pt; text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">La verdad es que mi conocimiento
sobre The Rope Curse se debe a que normalmente me aparece en las recomendaciones
de Netflix, pero nunca me había llamado la atención. Sin
embargo, ante la habitual falta de películas a inicios de año me pareció una buena
oportunidad para ver las tres películas existentes y saber por qué sigue
vigente en Taiwán, aunque sinceramente creo que The Rope Curse 3 puede ser el
límite para muchos curiosos como yo. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que lo que presenta Shin-Han
Liao para esta tercera entrega ya se siente demasiado forzado y gracias a ello
la historia carece del atractivo que las otras dos si llegan a tener, siendo su
mayor apuesta la continuidad que le dan a ciertas cosas de la segunda entrega
para que en realidad se sienta más como solo una parte de un evento mayor. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Lo malo es que lo que lleva a ese
evento resulta demasiado rebuscado y desde muy temprano las situaciones
presentadas no logran generar la tensión necesaria para poder vender la idea
sobre que el espíritu que está detrás representa un peligro tan grande.
Recurriendo a cierto tipo de comedia que no funciona de buena forma y a una
serie de recursos que terminan sobreexplotando dentro del hotel con la
esperanza de elevar la tensión a niveles aceptables para tratar que las muertes
por lo menos tengan algún impacto significativo. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Todo esto con resultados muy
pobres que solo provocan que el visionado se vuelva demasiado aburrido a pesar de
que el ritmo como tal no es tan lento y así se vayan exprimiendo los minutos
hasta que se llegue a una parte final que juega un poco más con los elementos
sobrenaturales. Lo cual hace que el desenlace no sea tan gris debido a su
extravagancia por medio de la “danza” de siete pasos y el grado emocional aceptable que eso trae consigo para el protagonista.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones son mediocres en
general, siguiendo los patrones exagerados de muchas otras en el cine de terror asiático pero
sin lograr en ningún momento que alguno de los personajes te resulte de
interés. Mientras que en producción se nota el presupuesto discreto: el trabajo
de fotografía es cumplidor, la dirección de arte no está mal, el score es
genérico, el trabajo de sonido resulta efectivo y lo referente a
efectos/maquillaje es sencillo.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>* Cuenta con una escena
post-créditos <span style="mso-spacerun: yes;"> </span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> The Rope Curse es
mediocre. Secuela absurda que aporta poco o nada a una franquicia poco atractiva. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:<br /></b><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
**</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-87439689721745391212024-01-12T00:00:00.000-06:002024-01-12T00:00:00.405-06:00Crítica: Night Swim (2024)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIXXbttvZTDzPbjdjXYCs8PD5bqCHiiSGvCjprZ80_8kugIkYnIq5s36EywVkzS-8Kx4c-KgNMmynxXeaCnL31ckz9RdSASE4JOjpQab0npBqjwimJ70977ZktqdBoYKdqfgEhu77dSnh_8fXY7RHQutoJNFVMs-TIXQy6IG_ADFNl-9bj940Od3GbYqk/s385/Night_swim_poster.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="385" data-original-width="260" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIXXbttvZTDzPbjdjXYCs8PD5bqCHiiSGvCjprZ80_8kugIkYnIq5s36EywVkzS-8Kx4c-KgNMmynxXeaCnL31ckz9RdSASE4JOjpQab0npBqjwimJ70977ZktqdBoYKdqfgEhu77dSnh_8fXY7RHQutoJNFVMs-TIXQy6IG_ADFNl-9bj940Od3GbYqk/s320/Night_swim_poster.jpg" width="216" /></a></div><div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película escrita y dirigida por Bryce
McGuire, la cual está basada en el cortometraje de 2014 del mismo nombre que
co-dirigió junto a Rod Blackhurst. Se estrenó en cines dentro de los Estados
Unidos y México el pasado 5 de enero, recaudando hasta la fecha $20.2 millones
de dólares en taquilla a nivel mundial. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis: </b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">La familia Waller se encuentra en
búsqueda de un nuevo hogar después de que Ray Waller (Wyatt Russell) se viera
forzado a retirarse del beisbol debido a una enfermedad. Y cuando encuentran la
casa ideal con una gran alberca parece que sus vidas van por el rumbo correcto,
aunque no se imaginan el terrible secreto que guarda dicho lugar.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="mso-spacerun: yes;"><br /></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ya he mencionado en ocasiones
anteriores que las ideas que funcionan de buena forma en cortometrajes no
siempre se traducen en buenos largometrajes, obvio habrá sus excepciones, pero
suele ser complicado ver productos redondos. En gran medida porque dichas ideas
están concebidas para no tener un desarrollo tan prolongado por las limitantes
de tiempo y en el caso de Night Swim eso se manifiesta de manera evidente. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Esto porque lo traído por McGuire
es una historia que se va desinflando conforme tiene que
presentar mayor información con respecto a lo que rodea a la alberca, dañando
así una propuesta que en un inicio resulta bastante efectiva al explotar al
máximo su principal fortaleza. La cual radica en la atmósfera tétrica que logran
generar por medio de la propia alberca y las tomas acuáticas que ayudan a establecer
de una manera hasta cierto punto original a la amenaza; especialmente cuando se
trata de exponer el peligro por debajo del agua. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una fórmula que después de los primeros
35/40 minutos se vuelve insuficiente para mantener el interés debido a que el
trasfondo de lo que ocurre con la alberca jamás parece tener un rumbo definido
y además el mostrar el deterioro mental de Ray mientras se cura de su
enfermedad no resulta tan intrigante como debería. De hecho, conforme esto va
tomando forma el ritmo se vuelve más cansino y los momentos pensados para
generar impacto no son lo suficientemente eficaces como para ocultar que en
realidad las cosas se estancan ante la carencia de sustancia. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Algo que tratan de solucionar durante
una parte final en la que se puede decir que lo logran a secas forzando ciertos detalles, aunque eso no evita que se sienta acelerada. Dejándonos ante un
desenlace al que indudablemente le hubiera caído bien una mayor profundización
y no solo una explicación exprés, pero por lo menos cuenta con la fuerza
necesaria para que la sensación de peligro sea considerable y eso lleve a un
cierre frio que encaja de mejor manera con lo presentado. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En cuanto a las actuaciones ciertamente
Wyatt Russell cumple con lo que se le pide, pero su transformación en una
verdadera amenaza para su familia nunca termina por convencerte del todo.
Mientras que Kerri Condon (Eve Waller) por momentos logra ser un buen
contrapeso y en otros queda parada como un personaje muy débil con poca
iniciativa. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Sobre la producción hay que decir
que tenemos una buena factura: el trabajo de fotografía es muy bueno, la
dirección de arte discreta, el score es buen complemento, el trabajo de sonido
es genial, los efectos están bien hechos y la labor de maquillaje cumple. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Night Swim está
pasable. Un concepto interesante que lamentablemente solo se queda en eso. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:</b><br /><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
***</span></p></div>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-78092087233378537632024-01-09T00:00:00.059-06:002024-01-09T00:00:00.277-06:00Crítica: The Devil on Trial (2023)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcltebDB31gnWH9yZxeFpIR1NZLxYyVoR26sGSaIxCveqNqw36rEqumahOX3tN1_6YeclvFISOY9PDvBGEsArBRKUPIvX0KtV3sEOmN0eRCshc58Eoj-qFRbb6D8Uz_9h4q1FdVlxJRdJCSfGbj8g3NsptIlqRsvNMRs0BydVViVhyiY_bS73eQLsv4ik/s1481/tdot.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1481" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcltebDB31gnWH9yZxeFpIR1NZLxYyVoR26sGSaIxCveqNqw36rEqumahOX3tN1_6YeclvFISOY9PDvBGEsArBRKUPIvX0KtV3sEOmN0eRCshc58Eoj-qFRbb6D8Uz_9h4q1FdVlxJRdJCSfGbj8g3NsptIlqRsvNMRs0BydVViVhyiY_bS73eQLsv4ik/s320/tdot.jpg" width="216" /></a></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Documental escrito y dirigido por
Chris Holt. Se estrenó a nivel mundial en Netflix el pasado 17 de octubre. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Usando recreaciones y viejas grabaciones caseras, este documental investiga la aparente posesión de un niño y el
posterior asesinato que le siguió. Llevando así al primer caso en los Estados
Unidos en donde se utiliza la “posesión demoniaca” dentro de un juicio. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Salvo que estén centrados en
alguna figura o franquicia importante dentro del género, ciertamente los
documentales de terror no son lo que más me atrae; sin embargo, el caso de The
Devil on Trial era distinto debido a que se trata de la historia en la que está
inspirada “The Conjuring: The Devil Made Me Do It”. Simplemente había
curiosidad por ver la versión no exagerada para
propósitos de entretenimiento, aunque al final creo que es mejor quedarse con
lo visto en la pantalla grande. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que lo traído por Holt no es
precisamente una investigación con la que sientas que estas recibiendo grandes
revelaciones y durante gran parte de su duración solo se la pasa prometiendo
cosas que nunca llegan. Enfocándose en una posesión que después de los primeros
15 minutos se vuelve poco interesante porque no presentan nada que no sepamos
ya gracias a la película y los intentos por generar curiosidad mediante las
grabaciones no son lo suficientemente efectivos para que dicho suceso resulte lo desgarrador
que debería; de hecho, por medio de estas y la presencia de los Warren empiezan a
brotar los cuestionamientos lógicos sobre su veracidad ante las similitudes que existen con los diálogos de algunas películas de exorcismos que ya habían salido para ese entonces (The Exorcist principalmente). </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Provocando con esto que, cuando
se empieza a exponer el que supuestamente es el punto más importante del
documental (el juicio), este resulte irrelevante debido a que no existen
demasiadas pruebas que puedan poner en duda las motivaciones detrás del
asesinato y por lo consiguiente el espacio que se le dedica al caso es mínimo.
Cayendo así en una repetitividad con la que las cosas se empiezan a volver
aburridas e incluso absurdas, hasta que de golpe salen a relucir las verdaderas
intenciones detrás de este proyecto: exponer a los Warren. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Algo que no es precisamente nuevo
porque su credibilidad siempre ha estado en duda desde que saltaron a la fama,
pero aquí se presenta un testimonio fundamental apoyándose en su extraña manera de desenvolverse durante la crisis para que la parte final sea lo
más interesante. Además de que le brinda un enfoque más humano a
todo esto al dejar en claro que, a pesar de lo que se pueda creer sobre las
posesiones o lo paranormal, lo cierto es que aquí hubo varios afectados cuyas
vidas jamás volvieron a ser las mismas. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En cuanto a la producción no hay
mucho que recriminar: el trabajo de fotografía es cumplidor, el score
complementa de buena forma las recreaciones y el trabajo de sonido es limpio
durante todo el metraje.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final: </b>The Devil on Trial
es decepcionante. Documental que pretende investigar una cosa, pero termina
enfocándose en otra. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:</b><br /><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
**</span></p><p></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-2291640622343996682024-01-05T00:00:00.006-06:002024-01-05T00:00:00.393-06:00Crítica: Zombie Town (2023)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEis8uqP6cX8a2xO0t0T1EhqpsbuNnWzztsS1abH_QJ4zc-hX9FGJsmdcS-8bxDaWcmMVm8m4sPLxhuu9-6k2cb-4PqdtWwumrmeYGvdxo40Z0_hI-HmuIiFnhGZ45oFLKEGCSDF40iprDHr1PlRJph-LgYlIiHmbaJTsTKrxPCJLmO3Eao6Qt9fJIa1dZs/s378/Zombie_Town_poster.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="378" data-original-width="264" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEis8uqP6cX8a2xO0t0T1EhqpsbuNnWzztsS1abH_QJ4zc-hX9FGJsmdcS-8bxDaWcmMVm8m4sPLxhuu9-6k2cb-4PqdtWwumrmeYGvdxo40Z0_hI-HmuIiFnhGZ45oFLKEGCSDF40iprDHr1PlRJph-LgYlIiHmbaJTsTKrxPCJLmO3Eao6Qt9fJIa1dZs/s320/Zombie_Town_poster.jpg" width="223" /></a></div><p></p><div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Adaptación del libro del mismo
nombre dirigida por Peter Lepeniotis, quien comparte créditos como co-escritor
del guión junto a Michael Samonek y Michael Schwartz. Se estrenó de manera
limitada en cines dentro de Canadá en agosto de 2023, mientras que su salida en
VOD se dio durante el mes de octubre. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Dos adolescentes ven la nueva
película de terror dirigida por el legendario director Len Carver (Dan Aykroyd).
Aunque al hacerlo desatarán una maldición que convierte a todos los habitantes
del pueblo en zombies y tendrán que descubrir cómo revertirla. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">No es un secreto que cualquier
adaptación de las obras de R. L. Stine me va a llamar la atención debido a que
es un escritor al que le tengo un particular aprecio por haber crecido leyendo
sus libros. Sin embargo, en el caso de Zombie Town siempre existió cierta incertidumbre
porque parecía más un proyecto hecho al vapor para aprovechar la creciente
popularidad del escritor con un público más joven gracias a la trilogía de “Fear
Street” producida por Netflix y lamentablemente mis temores solo se confirmaron
después de verla. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ya que Lepeniotis tiene que realizar
un largometraje basado en una historia de tan solo 80 páginas y para ello debe
de tomar ciertas libertades que no tienen un porcentaje de efectividad
precisamente alto, a pesar de que en un inicio pareciera que las cosas pudieran
ir por un buen rumbo. Esto porque la primera media hora sigue un patrón básico
para presentarnos de forma amena a los personajes y la importancia que tienen
para el pueblo las películas de Len Carver, llevándonos a algunos momentos
graciosos con los que se exponen de manera sutil las dos caras de la moneda con
aquellos que son fans del cine de terror y quiénes no. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">El problema es que una vez pasada
la novedad inicial las cosas van perdiendo atractivo dado a que no se sabe plantear
de la mejor manera el tema de los zombies, queriendo que la comedia por si sola
los haga interesantes pero en realidad no lo logran más allá de alguno
que otro chispazo sustentado en lo poco que guardan estos de sus personalidades como humanos. Además cuando se trata de profundizar sobre la maldición
tampoco se tiene demasiada constancia y esta pasa de ser algo simple a algo
enredado en cuestión de minutos, haciendo que todo se sienta un tanto fuera de
lugar gracias al elemento fantasioso que se vuelve predominante. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Dejando con esto una parte final
demasiado floja. La cual carece de emociones y por lo mismo lleva a una
conclusión poco memorable que ni siquiera logra generar lo mínimo necesario en
cuanto al nivel de intensidad para vender la idea de que los
protagonistas se encuentran bajo algún tipo de peligro real considerando que todo el
pueblo los persigue. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En cuanto a las actuaciones no
hay mucho que decir. Obvio es agradable ver nuevamente a Dan Aykord, pero fuera
de eso estamos ante interpretaciones que parecen más de una película del
Disney Channel y eso evita un involucramiento mayor con los personajes en
escenas que requieren de un tono menos caricaturesco. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Mientras que en producción hay
algunas cosas para rescatar: el trabajo de fotografía es bueno, la dirección de
arte es sólida, tiene un buen score, el trabajo de sonido no está mal, los
efectos parecen de serie de TV y la labor de maquillaje cumple en lo indispensable
con los zombies.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>* Cuenta con una escena a la mitad
de los créditos </b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Zombie Town es
decepcionante. Película demasiado simple que no le hace justica a la obra de R.
L. Stine.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:</b><br /><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
**</span></p></div>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-15923440987130052462024-01-01T00:00:00.136-06:002024-03-15T17:12:04.238-06:00Películas 2024 <p><span style="text-align: justify;">Aquí dejo el calendario con las
películas que se conoce saldrán en 2024 y sus fechas tentativas de estreno
durante este año dentro de los Estados Unidos, país de origen o del país en
donde se distribuirá primero.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Es importante señalar que no
todas las películas están 100% confirmadas, además de que siempre puede haber
retrasos; mientras que en ciertos casos solo se ha revelado que saldrán este
mismo año, pero no la fecha exacta.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>* Recuerden que este calendario
se estará actualizando de manera constante durante prácticamente todo el año
cuando se den a conocer trailers o fechas de estreno</b></p>
<p class="MsoNormal"><br /></p><p class="MsoNormal"><br /></p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">ENERO</span></b></p><p class="MsoNormal"><b>Night Swim</b><br />
Fecha de estreno: 5 de enero<br />
Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/PhlLO3Nb3sY?si=p9k3mwphoZ-axyjb" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>They Turned Us Into Killers</b><br />Fecha de estreno: 9 de enero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/-1aklBXOooY?si=Vovstfcz1hTS4yb8" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Destroy All Neighbors</b><br />Fecha de estreno: 12 de enero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/puY9AthRUCQ" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Laced</b><br />Fecha de estreno: 12 de enero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/rEMza7mSuTc?si=QEznQUnphZ9G_dCE" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Punch</b><br />Fecha de estreno: 16 de enero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/Nz4dSM08Db4" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Project Dorothy</b><br />Fecha de estreno: 16 de enero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/X8DzvlXeqeA?si=DrIRryKbxfK1Hkzv" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Spring Lakes</b><br />Fecha de estreno: 16 de enero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/NCAKfsUbAdU?si=AFoBpWtiXylREheq" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Last Night at Terrace Lanes</b><br />Fecha de estreno: 16 de enero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/hf8I8RSH0Kw?si=fk3rHszzRwoNDJ8h" target="_blank">Trailer</a></p>
<p class="MsoNormal"><b>Founder’s Day</b><br />
Fecha de estreno: 19 de enero<br />
Formato: Limitado en cines<br /><a href="https://youtu.be/ElnPVEYGCJw" target="_blank">Trailer</a></p>
<p class="MsoNormal"><b>Sunrise</b><br />
Fecha de estreno: 19 de enero<br />
Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/GWZbj5k0acQ?si=HDQr0HM5IYheg6AQ" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>The Seeding</b><br />Fecha de estreno: 26 de enero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/as8SH4LI-y8?si=uvZ6IAJtZikRJHGj" target="_blank">Trailer</a></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">FEBRERO</span></b></p><p class="MsoNormal"><b>Departing Seniors</b><br />Fecha de estreno: 2 de febrero<br />Formato: VOD y limitado en cines<br /><a href="https://youtu.be/s1AEC3lmT-Q" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Peacock</b><br />Fecha de estreno: 6 de febrero<br />Formato: DVD<br />Trailer</p><p class="MsoNormal"><b>Out of Darkness</b><br />
Fecha de estreno: 9 de febrero<br />
Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/sU_SQo1wbos" target="_blank">Trailer</a></p>
<p class="MsoNormal"><b>Lisa Frankenstein</b><br />
Fecha de estreno: 9 de febrero<br />
Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/bvI3F95w8ns?si=Bflq9ET2gKJP0GbG" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Here for Blood</b><br />Fecha de estreno: 9 de febrero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/wx5aS_gzMNg" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Alice in Terrorland</b><br />Fecha de estreno: 13 de febrero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/p7djpGnK61Q" target="_blank">Trailer</a> </p>
<p class="MsoNormal"><b>Winnie the Pooh: Blood and Honey 2</b><br />
Fecha de estreno: 14 de febrero<br />
Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/PRlBKYQsjXo" target="_blank">Trailer</a></p>
<p class="MsoNormal"><b>Monolith <br /></b>Fecha de estreno: 16 de febrero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/kwuJ4fs2-Fg" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Constellation<br /></b>Fecha de estreno: 21 de febrero<br />Formato: Apple TV+<br /><a href="https://youtu.be/4dAaLbsQSzI" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Lovely, Dark, and Deep <br /></b>Fecha de estreno: 22 de febrero<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/zrqNHTkUPDs" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;"><br /></span></b></p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">MARZO</span></b></p><p class="MsoNormal"><b>Amelia's Children</b><br />Fecha de estreno: 1 de marzo<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/IF6eUddnYtc" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Imaginary</b><br />
Fecha de estreno: 8 de marzo<br />
Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/8XoNfrgrAGM?si=fEgeoWuf5R27fLh_" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Frogman<br /></b>Fecha de estreno: 8 de marzo<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/JdYWqLgYmy4" target="_blank">Trailer</a></p>
<p class="MsoNormal"><b>Ghostbusters: Frozen Empire</b><br />
Fecha de estreno: 22 de marzo<br />
Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/k_6CbpF2FSk?si=k0vqyryMN-kyzJLX" target="_blank">Trailer</a></p>
<p class="MsoNormal"><b>Immaculate</b><br />Fecha de estreno: 22 de marzo<br />Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/o9idsng8Pco?si=_S9Clw2ARtrqmTFh" target="_blank">Trailer</a></p><div><b>You'll Never Find Me<br /></b>Fehca de estreno: 22 de marzo<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/y1EHT838rrg" target="_blank">Trailer</a></div><div><br /></div><div><br /></div>
<p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">ABRIL</span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b>The First Omen<br /></b>Fecha de estreno: 5 de abril<br />Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/lmN1Op8ygno" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Model House<br /></b>Fecha de estreno: 5 de abril<br />Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/nw3vvEpoS7s" target="_blank">Trailer</a></p>
<p class="MsoNormal"><b>Sting<br /></b>Fecha de estreno: 12 de abril<br />Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/B73g786Izg0" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Blackout<br /></b>Fecha de estreno: 12 de abril<br />Formato: VOD y formato digital<br /><a href="https://youtu.be/ZxqeLCAWx7M" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Breathe<br /></b>Fecha de estreno: 26 de abril<br />Formato: En cines y formato digital<br /><a href="https://youtu.be/Hv3Q7uAY60M" target="_blank">Trailer</a></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;"><br /></span></b></p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">MAYO</span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b>I Saw the TV Glow</b><br />Fecha de estreno: 3 de mayo<br />Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/kymDzCgPwj0" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Tarot</b><br />Fecha de estreno: 10 de mayo<br />Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/6PDZ1BSNsKg" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>The Strangers: Chapter One<br /></b>Fecha de estreno: 17 de mayo<br />Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/YPY7J-flzE8?si=IfAGL3pL1b5qH5BF" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><b>Stopmotion<br /></b>Fecha de estreno: 31 de mayo<br />Formato: VOD<br /><a href="https://youtu.be/Debr5KI1QIU" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><br /></p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">JUNIO</span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b>The Watchers</b><br />
Fecha de estreno: 7 de junio<br />
Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/CrhrNS0JFyg" target="_blank">
Trailer</a></p>
<p class="MsoNormal"><b>A Quiet Place: Day One</b><br />
Fecha de estreno: 28 de junio<br />
Formato: En cines<br />
Trailer</p>
<p class="MsoNormal"><b>Horrorscope</b><br />
Fecha de estreno: 28 de junio<br />
Formato: En cines<br />
Trailer</p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">JULIO</span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b>Longlegs<br /></b>Fecha de estreno: 12 de julio<br />Formato: En cines<br /><a href="https://youtu.be/48wg-_VzD04?si=lRILo8JF2T_UhFda" target="_blank">Trailer</a></p><p class="MsoNormal"><br /></p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">AGOSTO</span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b>Trap</b><br />
Fecha de estreno: 2 de agosto<br />
Formato: En cines<br />
Trailer</p>
<p class="MsoNormal"><b>Speak No Evil</b><br />
Fecha de estreno: 9 de agosto<br />
Formato: En cines<br />
Trailer</p>
<p class="MsoNormal"><b>Alien: Romulus</b><br />
Fecha de estreno: 16 de agosto<br />
Formato: En cines<br />
Trailer</p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">SEPTIEMBRE</span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b>Beetlejuice 2</b><br />
Fecha de estreno: 6 de septiembre<br />
Formato: En cines<br />
Trailer</p>
<p class="MsoNormal"><b>Shadow Island</b><br />
Fecha de estreno: 8 de septiembre<br />
Formato: VOD<br />
Trailer</p><p class="MsoNormal"><b>SAW XI</b><br />Fecha de estreno: 27 de septiembre<br />Formato: En cines<br />Trailer</p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">OCTUBRE</span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b>Smile 2</b><br />
Fecha de estreno: 18 de octubre<br />
Formato: En cines<br />
Trailer</p>
<p class="MsoNormal"><b>Terrifier 3</b><br />
Fecha de estreno: 25 de octubre<br />
Formato: En cines<br />
Trailer</p>
<p class="MsoNormal"><b>Wolf Man</b><br />Fecha de estreno: 25 de octubre<br />Formato: En cines<br />Trailer</p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">NOVIEMBRE</span></b></p>
<p class="MsoNormal"><br /></p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">DICIEMBRE</span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b>Nosferatu</b><br />Fecha de estreno: 25 de de diciembre<br />Formato: En cines<br />Trailer</p><p class="MsoNormal"><br /></p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">FECHA SIN CONFIRMAR</span></b></p><p class="MsoNormal"><b>- Salem's Lot<br />- Blacula <br />- Baghead (<a href="https://youtu.be/nL6iqLLB9P4?si=K_bKbXcI6K-NAY1g" target="_blank">Trailer</a>)<br />- Handling the Undead (<a href="https://youtu.be/ELLXwM0Pfos?si=bp9zj0-8qqwDUuaJ" target="_blank">Trailer</a>)<br />- Mickey's Mouse Trap (<a href="https://youtu.be/kAg7laUDXX4" target="_blank">Trailer</a>)</b></p><span face=""Calibri","sans-serif"" style="font-size: 11pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-MX; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin;">
<!--[if !supportLineBreakNewLine]--><br />
<!--[endif]--></span>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-86428695798860354272023-12-27T00:00:00.029-06:002023-12-27T00:00:00.131-06:00Ojo Awards: Lo mejor de 2023<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">2023 ha sido una pesadilla para
los grandes estudios de Hollywood gracias a una larga huelga de guionistas y
actores, pero también por tener enfrentar un periodo de desinterés a nivel
mundial en sus películas que ha generado una ola de fracasos monumental que ni el
analista más pesimista hubiera previsto. Sin embargo, dentro de todo este caos
el cine de terror ha podido encontrar una área de oportunidad que hasta hace no
mucho parecía que se le había cerrado y afortunadamente eso ha llevado a que exista
un flujo de películas constante debido a que es de los pocos géneros que
parecen ser redituables, dejándonos con un año que ha traído regresos triunfales, la reivindicación del slasher y también varias sorpresas.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En cuanto a los números en
taquilla hubo grandes éxitos como Five Nights at Freddy's ($288 millones de
dólares), The Nun II ($268), Insidious: The Red Door ($189), Scream VI ($168), Evil
Dead Rise ($146), The Exorcist: Believer ($135), Saw X ($110) o Talk to Me ($97). Aunque
también tuvimos un par de grandes fracasos como Haunted Mansion ($111) y
Renfield ($26.7).</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y bueno… ya para no darle más
vueltas al asunto, aquí dejo lo que en lo que en mi opinión fue de lo mejor en
este año por medio de la onceava edición de los Ojo Awards. Los cuales, como
siempre, están basados exclusivamente en todas las películas de las que escribí
en el blog a lo largo de los 365 días del año. </p>
<p class="MsoNormal">----</p><p class="MsoNormal"><br /></p><p class="MsoNormal"></p><p class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: #cc0000;">Mejor Maquillaje: </span>Evil Dead Rise</b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRD5zZp8_EwSrJiNVEiYKBwiX-gYYv2lSFfETUuCOJCJd83-yZqwqbXAnPMOQ0H6BLfdlr7KhjrhcIDiwRfEG5EZfF9s0cvB_psyFoAS9qdzXqjf4nro1raAkvF2HNODpj8WGBDDVH2dgzbQmUHE4SZCZoowqZCWqjwN9hVN3yOEWoqUDzV-LjLDCBMqE/s1049/evil-dead-rise-red-band-trailer-1050x591-1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="591" data-original-width="1049" height="113" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRD5zZp8_EwSrJiNVEiYKBwiX-gYYv2lSFfETUuCOJCJd83-yZqwqbXAnPMOQ0H6BLfdlr7KhjrhcIDiwRfEG5EZfF9s0cvB_psyFoAS9qdzXqjf4nro1raAkvF2HNODpj8WGBDDVH2dgzbQmUHE4SZCZoowqZCWqjwN9hVN3yOEWoqUDzV-LjLDCBMqE/w200-h113/evil-dead-rise-red-band-trailer-1050x591-1.jpg" width="200" /></a></div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><p></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">2.- Malum<br />
3.- <span style="text-align: left;">The Last Voyage of the Demeter</span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b style="text-align: left;"><br /></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: #cc0000;">Mejores Efectos
Especiales: </span>Evil Dead Rise</b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhE6DgcAW9lFunjwVJNSfWGdgnr5nvMG1w0TifaiubfoFn8xtKK5DhBKm4T6G33NKsPIvWpEGcul3zmI2RkyLssKcmxJTZm9BIHNEjy2WFh1w4VTBpy7LNR8akgBLzgShzoZQfHDivEmcIxalG_HLvkMT_wpQqwoVi-W9nNQ0g6Tndv83e13-6C3Eccd2Q/s303/descarga.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="166" data-original-width="303" height="110" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhE6DgcAW9lFunjwVJNSfWGdgnr5nvMG1w0TifaiubfoFn8xtKK5DhBKm4T6G33NKsPIvWpEGcul3zmI2RkyLssKcmxJTZm9BIHNEjy2WFh1w4VTBpy7LNR8akgBLzgShzoZQfHDivEmcIxalG_HLvkMT_wpQqwoVi-W9nNQ0g6Tndv83e13-6C3Eccd2Q/w200-h110/descarga.jpg" width="200" /></a></div><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">2.- Renfield <br />
3.- Thanksgiving</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: #cc0000;">Mejor Score: </span>Saw X</b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6187vi2abZ8g3ss5yvn_Yn_eTJrdnhEOHAUmq5MTOsK1fO4cdSRAQI3U_aMntu_8BqXJ3yovAdoTt1zkzXYCPkuDdl4fsTqRI_Ft-y-wHX8w0uKCdymfZOpbLIggShPjFAdJOhyphenhyphenm1VcRwuwEFgiwFJDrkiWHpVy1qHuPPDXW3l_BTlXOCCkDOMLSZR5A/s792/Saw%20x%20score.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="444" data-original-width="792" height="112" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6187vi2abZ8g3ss5yvn_Yn_eTJrdnhEOHAUmq5MTOsK1fO4cdSRAQI3U_aMntu_8BqXJ3yovAdoTt1zkzXYCPkuDdl4fsTqRI_Ft-y-wHX8w0uKCdymfZOpbLIggShPjFAdJOhyphenhyphenm1VcRwuwEFgiwFJDrkiWHpVy1qHuPPDXW3l_BTlXOCCkDOMLSZR5A/w200-h112/Saw%20x%20score.jpg" width="200" /></a></div><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">2.- Haunted Mansion<br />
3.- Insidious: The Red Door</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: #cc0000;">Mejor Dirección de
Arte: </span>Haunted Mansion</b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTWFrgWm9M94QYQHLPuub80x3wSv62VoXo_G2tmrjVApTWbitsPkSGV89MthVW29y-P8x7c437qFC2iM8QBnN03F84hfPSREPg7FVQH48dzLH30ehGp7stmZFtn8HmybDpEOJVIhSO13tHm7xyNWuyZiIuOe2wRCr15gKN8Imz_YpFPrb2ubZiBDJzU_o/s980/dir%20arte%20.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="551" data-original-width="980" height="113" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTWFrgWm9M94QYQHLPuub80x3wSv62VoXo_G2tmrjVApTWbitsPkSGV89MthVW29y-P8x7c437qFC2iM8QBnN03F84hfPSREPg7FVQH48dzLH30ehGp7stmZFtn8HmybDpEOJVIhSO13tHm7xyNWuyZiIuOe2wRCr15gKN8Imz_YpFPrb2ubZiBDJzU_o/w200-h113/dir%20arte%20.jpg" width="200" /></a></div><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">2.- The Last Voyage
of the Demeter<br />
3.- The Pope’s Exorcist</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: #cc0000;">Mejor Fotografía: </span>The
Nun II</b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDEbV2rp7qisa1FBr3C8MnG0grh14wB4PQYviydu_1LAchvyZDy-nkmDJmNnO_GzI_pFvQwpcjUJQhkbKnkW_2Hhzs4U9MVE7FJfTuZYIBdOF078N2qhQqYrgNJUKGRLtdK_UavKve1fHeSze79w9uvuh9SFwhNazTUAKEGXkwjAOTV1K1r3zxDZi-HC8/s1400/Foto.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1050" data-original-width="1400" height="150" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDEbV2rp7qisa1FBr3C8MnG0grh14wB4PQYviydu_1LAchvyZDy-nkmDJmNnO_GzI_pFvQwpcjUJQhkbKnkW_2Hhzs4U9MVE7FJfTuZYIBdOF078N2qhQqYrgNJUKGRLtdK_UavKve1fHeSze79w9uvuh9SFwhNazTUAKEGXkwjAOTV1K1r3zxDZi-HC8/w200-h150/Foto.jpg" width="200" /></a></div><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">2.- Evil Dead Rise<br />
3.- The Boogeyman</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: #cc0000;">Mejor Actriz:</span> Alyssa
Sutherland (Evil Dead Rise)</b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhf6Tei9pQb-K2ZpTnZMLuAEaIKT6YuWF8s2a-6QrX7qmdDxREM29EcvpIAwFYqbHCv8F9my8hVp1YKH9HpEpd6TLhMIPB9P_oNgxjax4Mm3jLUpuuJtqO9eSAul2LLExE6FgKoHKuTcIY2WUHwZdBcvg-VN8COOZ4iZ-sQHlWsIS06g5hggMiYKMBtIGk/s1543/Actriz.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="794" data-original-width="1543" height="103" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhf6Tei9pQb-K2ZpTnZMLuAEaIKT6YuWF8s2a-6QrX7qmdDxREM29EcvpIAwFYqbHCv8F9my8hVp1YKH9HpEpd6TLhMIPB9P_oNgxjax4Mm3jLUpuuJtqO9eSAul2LLExE6FgKoHKuTcIY2WUHwZdBcvg-VN8COOZ4iZ-sQHlWsIS06g5hggMiYKMBtIGk/w200-h103/Actriz.jpg" width="200" /></a></div><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">2.- Kaitlyn Dever (No
One Will Save You)<br />
3.- Kiernan Shipka (Totally Killer)</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: #cc0000;">Mejor Actor:</span> Tobin
Bell (Saw X)</b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjReS_OWroBgmgTScHgJYcCMMINopTr5kjM0URQ5UKtvELCTX90TUE9aT_saZkzOeoO0bXgGjrSi_gVo7ZMRQhIAjDeQ4IIzoNZuKsCZXuhsTnLamgRF8JHbxYdYsutO_xg63DNfv8d3qyFNY5U3KvP9-XoAKCMQtyTMuh_-D6_Ci1sZPDjRkOHm9s7Rb8/s1024/actor.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="576" data-original-width="1024" height="113" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjReS_OWroBgmgTScHgJYcCMMINopTr5kjM0URQ5UKtvELCTX90TUE9aT_saZkzOeoO0bXgGjrSi_gVo7ZMRQhIAjDeQ4IIzoNZuKsCZXuhsTnLamgRF8JHbxYdYsutO_xg63DNfv8d3qyFNY5U3KvP9-XoAKCMQtyTMuh_-D6_Ci1sZPDjRkOHm9s7Rb8/w200-h113/actor.jpg" width="200" /></a></div><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">2.- Ezequiel
Rodríguez (Cuando acecha la maldad) <br />
3.- Nicholas Hoult (Renfield)</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: #cc0000;">Mejor Director:</span> Lee
Cronin (Evil Dead Rise)</b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_BY6mPMSeX4smBpp4oUUmkN0iMw5Quhx6VSXVnFrEF43B0PDWyYXxkyj9990yqovf3tlKgldtlwwGmAaNVP3rj9emFLXeQfmH2Q8jEQWPJUcdp2p6w18KjOWu8KxtC7xRO1h-hYUkvDcfTkExSbY6QEmMNLLrOuPRN2XL-Wn1uHbEARfkOXyC3KKKR8I/s1024/Director.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="1024" height="133" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_BY6mPMSeX4smBpp4oUUmkN0iMw5Quhx6VSXVnFrEF43B0PDWyYXxkyj9990yqovf3tlKgldtlwwGmAaNVP3rj9emFLXeQfmH2Q8jEQWPJUcdp2p6w18KjOWu8KxtC7xRO1h-hYUkvDcfTkExSbY6QEmMNLLrOuPRN2XL-Wn1uHbEARfkOXyC3KKKR8I/w200-h133/Director.jpeg" width="200" /></a></div><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">2.- Eli Roth
(Thanksgiving)<br />
3.- Demián Rugna (Cuando acecha la maldad)</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: #cc0000;">Mejor Guión: </span>Cuando acecha
la maldad</b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUnzWzqdu6xmG1x5heOZKCJQC8G07yIKmAdXDCtL9ibMt_jL-qE5aWPHYiYsd_B9gY2wH2Lala0m4W5Q7BDG-2tMY1RL1jE9F4co9s3yeD9TiGh4dv9A4NjlL9NvI1m00LfgVN_1ftqeVFTedsIkIxiKKeCnrIp8v44m0gxsinU6bpZbbmtIkbbgadvHk/s1280/guion.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="113" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUnzWzqdu6xmG1x5heOZKCJQC8G07yIKmAdXDCtL9ibMt_jL-qE5aWPHYiYsd_B9gY2wH2Lala0m4W5Q7BDG-2tMY1RL1jE9F4co9s3yeD9TiGh4dv9A4NjlL9NvI1m00LfgVN_1ftqeVFTedsIkIxiKKeCnrIp8v44m0gxsinU6bpZbbmtIkbbgadvHk/w200-h113/guion.jpg" width="200" /></a></div><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">2.- Talk to Me<br />
3.- Thanksgiving</p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: #cc0000;">Mejor Película:</span> Evil
Dead Rise</b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWX-xN1c4lTtDxnP7jibCqs_yXyjkFvHl9LQYs_naC95BI7iwBYxyRFpIKNY_R0MP-dkWqcwiPzYJadJWElsTJXwT8BjTT9Q6p5LqdSDyXs-iuLb35GpbAogMDT3-XJGmEeJQD0O2aaUvSYgVX1eizTaVdZXkDWQG_P3ajqxj7A5nIw-btOEP87uZ1CKA/s320/EvilDeadRiseTeaser.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="320" data-original-width="216" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWX-xN1c4lTtDxnP7jibCqs_yXyjkFvHl9LQYs_naC95BI7iwBYxyRFpIKNY_R0MP-dkWqcwiPzYJadJWElsTJXwT8BjTT9Q6p5LqdSDyXs-iuLb35GpbAogMDT3-XJGmEeJQD0O2aaUvSYgVX1eizTaVdZXkDWQG_P3ajqxj7A5nIw-btOEP87uZ1CKA/s1600/EvilDeadRiseTeaser.jpg" width="216" /></a></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Honestamente este año no me
resultó nada complicado hacer la elección, ya que aunque al menos con cuatro
películas tuve muy buenas experiencias, ninguna me dejó con un nivel de
satisfacción tan grande como Evil Dead Rise. </p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una nueva entrega de una
franquicia cuyos estándares de calidad son elevados y que no desentona en lo
absoluto al ofrecernos una historia que funciona más como una extensión que como
un reinicio para poder expandir su mundo sin sacrificar lo que ya conocemos. Jugando
con el tema maternal de una forma perversa para ofrecer un show lleno de
brutalidad y espectacularidad que se te queda en la cabeza por bastante tiempo.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">Top 10</span></b></p><p class="MsoNormal">1- Evil Dead Rise<br />
2- Thanksgiving<br />
3- Saw X<br />
4- Cuando acecha la maldad<br />
5- Talk to Me <br />
6- Scream VI<br />
7- The Boogeyman<br />
8- Totally Killer<br />
9- Hell House LLC Origins: The Carmichael Manor<br />
10- Renfield</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
</p><p class="MsoNormal"><b><span style="color: #cc0000;">Mención honorífica: </span></b>No One Will Save You, Malum</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-25553458725165247582023-12-22T00:30:00.015-06:002023-12-22T00:30:00.138-06:00Crítica: It’s a Wondeful Knife (2023)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXuZER-FSJ_EZeaEta2haiVJx5_ZrQbCLB_a9JO0swHOeNVoooliLd9g9qgTTQMooJgwgUVzZK9MlQCT76O0vCAu-mKm8PiobDCTVn5Yhn9GGZBeFA4g9CQIBOsI5BByd1bKw3TE7z6poZVilwzoYxWg2YecE6LFb9UAaUttwqthDNWTh-rJPJDht-IlQ/s375/Its_a_wonderful_knife_poster.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="375" data-original-width="255" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXuZER-FSJ_EZeaEta2haiVJx5_ZrQbCLB_a9JO0swHOeNVoooliLd9g9qgTTQMooJgwgUVzZK9MlQCT76O0vCAu-mKm8PiobDCTVn5Yhn9GGZBeFA4g9CQIBOsI5BByd1bKw3TE7z6poZVilwzoYxWg2YecE6LFb9UAaUttwqthDNWTh-rJPJDht-IlQ/s320/Its_a_wonderful_knife_poster.jpg" width="218" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película dirigida por Tyler MacIntyre
(Tragedy Girls) y escrita por Michael Kennedy. Se estrenó de manera limitada en
cines dentro de los Estados Unidos a inicios de noviembre, mientras que su
salida en VOD se dio el pasado 1 de diciembre.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Después de salvar a su pueblo de
un asesino en serie, la vida de Winnie Carruthers (Jane Widdop) es de todo menos
maravillosa. Harta de su situación pide nunca haber nacido y para su sorpresa su deseo
se cumple… aunque este nuevo universo alterno es mucho peor sin ella. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Sorprendentemente 2023 ha
resultado ser un año de reivindicación para los slasher, tal vez no al grado de
regresarlos a sus viejos días de gloria, pero si para demostrar que este
subgénero tiene todavía mucha más vida de la que a veces se piensa. Y cerrando el año nos encontramos una película como It’s a Wondeful Knife que solo
viene a confirmar dicha tendencia. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y lo hace de una manera similar a
lo que vimos en “Totally Killer” tan solo un par de meses atrás al integrar un
elemento ajeno (los universos alternos) para que la historia pueda tener un
toque de frescura sin dejar de lado la esencia del slasher. Ofreciéndole
a MacIntyre la oportunidad de construir una primera media hora ágil con la que
incluso se puede dar el lujo de revelar la identidad del asesino y así cambiar
por completo la dinámica al poner a Winnie en una situación compleja al
generarle dudas con respecto a su acto heroico que justifiquen su deseo de no haber
nacido. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Llevándonos así a un segundo acto
que automáticamente maneja un tono mucho más oscuro y depresivo en el que la meta ya no es
revelar quién es el asesino, sino ver cómo nuestra protagonista puede exponerlo
públicamente en un mundo en el que su palabra no tiene ningún tipo de peso.
Algo que ocasiona que las acciones no se
vayan por un camino tan lineal y con ello se pueda recurrir tanto a momentos de
comedia como a otros de mayor seriedad, tratándole de brindar cierta variedad a
unas escenas de riesgo que siguen patrones estándar para cumplir con la cuota
de violencia y sangre necesarias.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Dejando con esto el camino puesto
para alguna que otra sorpresa durante una parte final que, si bien no es mala,
tampoco te deja satisfecho al 100%. Más que nada porque la manera en la que
resuelven el problema se siente demasiado acelerada y por ello algo que debería
de ser más intenso se termina quedando como algo de mero trámite para darle vía
libre a un desenlace feliz. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En cuanto actuaciones, la verdad
es que Jane Widdop lo hace bien y logra que su fantasiosa situación resulte lo
más convincente posible. Además se encuentra rodeada de actores como Justin
Long (Henry Waters), Katharine Isabelle (Gale Prescott) o Joel McHale (David
Carruthers) que la cobijan de buena manera.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Mientras que en producción
tenemos una buena factura: el trabajo de fotografía es sólido, la dirección de
arte está bien cuidada, el score es buen complemento, el trabajo de sonido no
presenta fallos, los efectos son de buena calidad y la labor de maquillaje es
discreta. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> It’s a Wondeful
Knife me gustó. Slasher entretenido para verlo durante estas fiestas navideñas.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:</b><br /><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
****</span></p></div>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-39138759210470584672023-12-19T00:00:00.021-06:002023-12-19T00:00:00.185-06:00Crítica: Fear the Night (2023)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2neWJl0Sfz0BtaUPAEueB7N3Uy-4KxT5_s6KKf36UjikAQZEsQ89-QU5o5MeM-c8y2UqP_CVcZ2fpQhfn0lUOcRrqGmJDRO_duVbiVbfbE2E-vNwk4cgItzkKQc9ltswZfaqpMJFfP7FDDIMYF1yDv2_O-T-j8iAQH0KV8csK5h5mZVBB5HOweYUqKlI/s5200/ftn.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="5200" data-original-width="3600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2neWJl0Sfz0BtaUPAEueB7N3Uy-4KxT5_s6KKf36UjikAQZEsQ89-QU5o5MeM-c8y2UqP_CVcZ2fpQhfn0lUOcRrqGmJDRO_duVbiVbfbE2E-vNwk4cgItzkKQc9ltswZfaqpMJFfP7FDDIMYF1yDv2_O-T-j8iAQH0KV8csK5h5mZVBB5HOweYUqKlI/s320/ftn.jpg" width="222" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película escrita y dirigida por
Neil LaBute (House of Darkness). Se estrenó en VOD dentro de los Estados Unidos
durante el mes de julio, mientras que en México llegó a la salas de cine el
pasado 14 de diciembre. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Tess (Maggie Q) es una veterana
de la guerra en Irak que asiste a la despedida de soltera de su hermana menor
en una casa remota que le pertenece a sus padres. Sin embargo, cuando un grupo
de encapuchados las ataca, ella tendrá que sacar a relucir su experiencia en el
campo de batalla para que puedan sobrevivir.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Los finales de año suelen ser de
los periodos más complicados para escribir debido a que el cine de terror no es
precisamente el más cotizado para estas fechas, pero afortunadamente en México la
oferta casi nunca desaparece y en estos días llegó Fear the Night. Una película
de la cual no me acordaba que iba a salir y que por lo mismo no sabía que
esperar de esta, lo cual probablemente fue lo mejor porque en realidad no me ofreció
mucho que haya valido la pena. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que lo traído por LaBute es
el ejemplo perfecto de una película genérica en toda la regla, donde está tan
preocupado por hacer lucir a su protagonista que al final se le olvida construir una
historia competente con la que se puedan mostrar sus habilidades militares de
manera entretenida. Aferrándose al concepto de invasión de hogar pensando que
con eso será suficiente, pero lo cierto es que durante la primera media hora no
ocurre nada que te genere interés al sobrecargarla de un drama entre hermanas
cuyo aporte es nulo y solo termina fungiendo como vil relleno hasta que ocurre la
primera muerte.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Siendo este tal vez el único
momento en el que se puede tener un poco de sustento emocional para el
personaje de Tess y donde se logra sacudir la pasividad predominante por medio
del caos que trae consigo el inicio del ataque. Lo malo es que esto solo dura
unos pocos minutos antes de que se vuelva a caer en una dinámica aburrida en la
que nuestra protagonista toma el mando pero realmente nunca se atreven a
ponerla en situaciones de apremio que puedan generar un nivel de intensidad mayor,
limitando la violencia y construyendo escenas demasiado predecibles que no
añaden nada en la búsqueda de tensión ante el riesgo que supuestamente se vive dentro
de la casa. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Dejándonos así una parte final que,
además de revelar un motivo demasiado absurdo para justificar el conflicto, también
falla en su búsqueda por alcanzar ciertos niveles de potencia con la que se
pueda vender la idea de que el conflicto llevará a algo brutal. Y gracias a eso
no solo tenemos una pelea decisiva desangelada, sino también un cierre que se
siente un totalmente fuera de lugar. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En cuanto a las actuaciones
realmente la única que importa es la de Maggie Q, a quien en el afán por
volverla una Rambo versión femenina la dejan con un personaje unidimensional
que la priva del carisma necesario para que te importe lo que hace. Mientras
que en producción nos encontramos con algo discreto: el trabajo de fotografía
cumple, la dirección de arte es simple, el score no aporta gran cosa, el
trabajo de sonido es limpio y todo lo referente a efectos/maquillaje es
bastante discreto.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> Fear the Night es
mediocre. Película genérica que trata de empoderar a su protagonista sin
demasiado éxito. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:</b><br /><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
**</span></p></div>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-41868630012627764032023-12-15T00:00:00.034-06:002023-12-15T00:00:00.194-06:00Crítica: The Conference (2023)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjm1qCDxIGQ044_QxeBl8jPAPxdkp7mDVvGjuK0-vomPmswoRY80RhdGu2SG6YhTdG5_Et1LQbFWeSgJq4k-dxSSA6igg-ezzZAYbHYlpW2nudfRxgTLghEu9t2AsqHzgmTJrb-1ccIk5aAJf5BfGKxXtVmPIdPo1eCTYd4dZmW7GVBjE4radKg5_CXKWk/s430/La_conferencia-935767501-mmed.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="430" data-original-width="300" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjm1qCDxIGQ044_QxeBl8jPAPxdkp7mDVvGjuK0-vomPmswoRY80RhdGu2SG6YhTdG5_Et1LQbFWeSgJq4k-dxSSA6igg-ezzZAYbHYlpW2nudfRxgTLghEu9t2AsqHzgmTJrb-1ccIk5aAJf5BfGKxXtVmPIdPo1eCTYd4dZmW7GVBjE4radKg5_CXKWk/s320/La_conferencia-935767501-mmed.jpg" width="223" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Producción sueca dirigida por Patrik
Eklund, quien comparte créditos como co-escritor del guión junto a Thomas
Moldestad. Se estrenó en Netflix a nivel mundial el pasado 13 de octubre. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una conferencia de trabajo en
equipo se transforma en una pesadilla cuando acusaciones de corrupción empiezan
a relucir y arruinan el ambiente laboral. Y al mismo tiempo, un misterioso
asesino empieza a matar a todos los participantes. </p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Es común que los slasher que se
producen fuera de los Estados Unidos tomen como referencia precisamente a los
más significativos de dicho país y por lo consiguiente son productos que tienen
un estilo estadounidense muy marcado que provoca cierta falta de identidad. Es algo normal, pero con The Conference se podía percibir en el trailer que ese no sería su
caso y afortunadamente dicha percepción se cumplió.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Esto porque lo traído por Eklund
propone no solo un slasher como tal, sino también una comedia de humor negro
que no se tienta el corazón al momento de exponer la hipocresía de las
conferencias para fortalecer el trabajo en equipo y también los negocios
turbios que existen detrás de grandes construcciones. Lo cual podría resultar
poco interesante en un inicio gracias a que esto lleva a que los primeros 30/35
minutos de la película se sustenten fuertemente en la interacción de un
grupo de personajes intergeneracional cuyas personalidades son en su mayoría
excéntricas; sin embargo, esta carga hacía lo ridículo no afecta demasiado porque el humor acido
complementa el hecho de que la aparición del asesino no es tan llamativa. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Aunque una vez que se establece
plenamente su presencia las cosas toman un rumbo bastante sangriento en el que
las muertes se vuelven más violentas conforme pasan los minutos, logrando así
una dinámica estándar que hace que todo se desarrolle de manera ágil y existan
pocos momentos de pesadez. Lo malo es que también llega un punto en el que se
nota cierto estancamiento que obliga empezar a extender las persecuciones de
manera innecesaria, llevando a algunas situaciones que simplemente no son tan efectivas como se esperaría y dejan la sensación de que no se sabe realmente cómo revelar
la identidad del asesino. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Algo que se puede comprobar
durante la parte final debido a que esto se da de la forma más random posible,
pero tampoco es como que afecte demasiado al desenlace. Uno que opta por la
comedia de corte sangriento para resolver los problemas y la verdad es que
termina funcionándole dicha apuesta al proporcionar un cierre lo
suficientemente intenso y contundente.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones son sólidas por
medio de un elenco bien elegido en el que cada actor cumple su rol sin
contratiempos para que no todo recaiga en un solo personaje. Mientras que en
producción se tiene una factura de buen nivel: el trabajo de fotografía es
efectivo, la dirección de arte está bien cuidada, el score no es nada del otro
mundo, el trabajo de sonido cumple, los efectos son de buena calidad y la labor
de maquillaje es efectiva.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> The Conference
está entretenida. Slasher disfrutable para pasar el rato viendo violencia,
sangre y un peculiar "trabajo en equipo". </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:</b><br /><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
***</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-531045101060936405.post-8910401350983883342023-12-12T00:00:00.021-06:002023-12-12T00:00:00.457-06:00Crítica: It Lives Inside (2023)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZZ5VHgtBfD2pLPsi4ElftBeRijqZ6IofNnLCRipqRBrfs0esR6xS2zW-uDSWw_J-4NqCydhbaEPzt2i-6_EaYRiM2VvN5xvjOae9QJHUUls8HH_7VbJVuJkiX8Fep7R3MRyAKiu5bAUpve3JD5xevgNS-rOELQnhkCtiU5DXUI8NN66kSZIya9jeVzpE/s378/It_Lives_Inside_2023_poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="378" data-original-width="255" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZZ5VHgtBfD2pLPsi4ElftBeRijqZ6IofNnLCRipqRBrfs0esR6xS2zW-uDSWw_J-4NqCydhbaEPzt2i-6_EaYRiM2VvN5xvjOae9QJHUUls8HH_7VbJVuJkiX8Fep7R3MRyAKiu5bAUpve3JD5xevgNS-rOELQnhkCtiU5DXUI8NN66kSZIya9jeVzpE/s320/It_Lives_Inside_2023_poster.jpg" width="216" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Película escrita y dirigida por
Bishal Dutta. Se estrenó en cines dentro de los Estados Unidos durante el mes
de septiembre, mientras que hizo lo propio en México el pasado 7 de diciembre;
aunque también ya salió en formato físico y VOD durante el mes de noviembre. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Sinopsis:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Sam (Megan Suri) es una
adolescente hindú/estadounidense con conflictos por su identidad cultural y las
cosas empeoran cuando su antigua amiga de la infancia la busca para pedir su
ayuda, sin saber que liberará a una identidad demoniaca que se alimenta de su
soledad. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Comentarios generales:</b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Por más que la premisa luzca
familiar, lo cierto es que siempre me va a llamar la atención cuando una
película trata de exponer otra cultura debido a que eso le brinda una frescura
que es complicada de encontrar en determinadas propuestas y en el caso de It
Lives Inside es indudable que ese factor era lo que la hacía destacar por
encima de otras. Aunque probablemente también representó su mayor obstáculo
para poder ser algo más importante. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ya que lo presentado por Dutta pretende
utilizar el folclore hindú de una manera recurrente sin comprometerse al 100%
con eso y como resultado deja una historia adolescente con destellos de
oscuridad interesantes que jamás logra salirse de lo convencional. Y mucho se
debe a que los primeros 35/40 minutos de la película son un tanto desabridos,
donde todo el tema del demonio está presente de manera superficial y se deja
que sean los problemas juveniles los que predominen para tratar de profundizar
sobre las dificultades que viven los hijos de migrantes con los choques de
identidad, así como la siempre complicada transición a la adolescencia. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Generando con esto cierta pesadez
que para nuestra buena suerte poco a poco se va dejando atrás conforme el
demonio va tomando más protagonismo y empieza a representar una amenaza
concreta tanto para nuestra protagonista como para quienes la rodean, lo cual
incrementa la intensidad de manera contundente sin tener que recurrir a cosas
extremas. Y además abre la puerta para implementar un tono mucho más oscuro y depresivo que vaya en sintonía
con la inestabilidad emocional de Sam mientras se ve expuesta a situaciones
estándar que no aportan nada extraordinario en la generación de suspenso, pero
por lo menos están bien construidas como para proporcionar cierta
espectacularidad rumbo a la parte final. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una que ciertamente funciona
porque se involucra de mayor forma a los demás personajes y sabe incrementar la
sensación de riesgo sin sacrificar la violencia necesaria para ello. Dándole
sentido a determinados detalles que se habían expuesto en los minutos previos y también dejando un
desenlace que, si bien aparenta ser feliz, lo cierto es que no lo es tanto por
la toma de decisiones de Sam para solucionar un problema que parece no tener
fin. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Las actuaciones están bien, Megan
Suri hace un trabajo sólido como esta chica con muchos conflictos y en general
el resto del elenco la sabe arropar. Mientras que en producción tenemos cosas
para destacar: el trabajo de fotografía es bueno, la dirección de arte simple,
el score es agradable, cuenta con un trabajo de sonido limpio, los efectos son
cumplidores y la labor de maquillaje efectiva. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Opinión final:</b> It Lives Inside es
aceptable. Película con destellos interesantes que puede ser una buena opción
cuando no tengan otra cosa que ver. </p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b>Ojometro:</b><br /><span style="color: #f1c232; font-size: medium;">
***</span></p>Alex Hdzhttp://www.blogger.com/profile/14321031022536306892noreply@blogger.com