Crítica: Resident Evil (2026)

Película dirigida por Zach Cregger (Weapons), quien comparte créditos como co-escritor del guión junto a Shay Hatten. Se estrenó en cines tanto en México como en los Estados Unidos los pasados 17 y 18 de septiembre, recaudando hasta la fecha $108.3 millones de dólares en taquilla a nivel mundial.

Sinopsis:

Bryan (Austin Abrams) es un mensajero encargado de entregar un paquete en un hospital en Raccoon City. Aunque durante su camino se topará con un extraño brote que afecta a los humanos y tendrá que luchar contra hordas de criaturas mutantes para sobrevivir.

Comentarios generales:

No creo que exista una franquicia de videojuegos más problemática para adaptar en cine que Resident Evil y eso sin duda llama la atención debido a que pareciera ser la que tiene todos los elementos necesarios para que dicha transición sea relativamente sencilla. Sin embargo, nadie dentro de la industria parece estar muy de acuerdo con esto y siempre tratan de hacer cosas que nunca terminan por convencer a los fans, lo cual será el caso con esta versión de 2026.

Algo que no deja de ser extraño porque en realidad lo presentado por Cregger es la mejor Resident Evil que se ha hecho hasta la fecha, pero para lograr eso se ha tomado muchísimas libertades y no adapta nada directamente del videojuego para contarnos una historia original que se desarrolla dentro de este mundo.

Sustentando mucho de su visión en un personaje como Bryan, quien representa por si solo mucho de lo absurdo que rodea a los juegos en cuestión de decisiones y maneras de afrontar un evento apocalíptico como este. Donde todo se desarrolla bajo un ritmo ágil desde un primer acto que no tarda en establecer la atmósfera oscura predominante y los peligros del virus para la humanidad por medio de algunas amenazas que combinan el elemento zombie con otro tipo de mutaciones mucho más aparatosas que ayudan a construir escenas efectivas al momento de ir exponiendo poco a poco el nivel de riesgo que representan.

Haciendo con esto que la transición de una experiencia un tanto minimalista en la carretera a una mucho más caótica dentro de la ciudad funcione a la perfección y además se pueda arriesgar todavía más en lo que respecta a la excentricidad de las mutaciones. Llevándonos así por una segunda mitad en la que el propósito de nuestro protagonista sigue siendo el más básico de todos, pero la manera en la que se construye cada situación de peligro para que no tenga un minuto de respiro hace que las acciones jamás se estanquen y además se acumule una cantidad impresionante de tensión que terminará explotando durante la parte final.

La cual es totalmente desenfrenada gracias a la acción constante que, además de espectacular, también vuelve a exponer ese elemento absurdo ligado a los videojuegos y en base a eso nos regala un desenlace sangriento que no teme el dejar de lado lo heroico para solidificar la magnitud de la tragedia.

En el tema de las actuaciones todo recae en Austin Abrams y la verdad hace un trabajo realmente bueno al mostrar gran capacidad para mezclar el drama con ciertos aspectos cómicos mientras construye un personaje que está lejos de ser un héroe invencible y se la vive aterrado por todos los peligros que lo rodean.

Y en cuanto a producción, sin duda tenemos una factura de primer nivel: el trabajo de fotografía es estupendo, la dirección de arte impecable, el score es un buen complemento, el trabajo de sonido no tiene fallos, los efectos son de buena calidad y la labor de maquillaje sólida.

Opinión final: Resident Evil me gustó bastante. Película que seguirá la tendencia de no complacer a todos los fans, pero es lo mejor que se ha hecho con la franquicia.

Ojometro:
*****

Crítica: Weapons (2025)

Película escrita y dirigida por Zach Cregger (Barbarian). Se estrenó en cines tanto en México como los Estados Unidos los pasados 7 y 8 de agosto; recaudando hasta la fecha $71.8 millones de dólares en taquilla nivel mundial.

Sinopsis:

Con excepción de uno, todos los niños de una clase desparecen misteriosamente la misma noche y a la misma hora. Dejando a toda una comunidad agobiada preguntándose qué o quién se encuentra detrás de este inexplicable suceso. 

Comentarios generales:

2025 está resultando ser un año bastante positivo para las películas de terror originales y eso sin duda es una gran noticia debido a que con esto los estudios seguirán apostando por el género dado a que su rentabilidad es muy alta. Aunque eso no quita que cada una de estas propuestas originales siempre sean una incógnita y más si su publicidad es tan criptica como la que tuvo Weapons, la cual afortunadamente sabe corresponder el interés obtenido de manera sobresaliente.

Ya que lo traído por Cregger es una historia cuya manera de estar estructurada hace que uno realmente nunca sepa qué es lo que está ocurriendo y eso, a pesar de que puede llegar a ser frustrante para algunos, ayuda a que el factor sorpresa esté presente la mayor parte del metraje. Siendo esto algo importante durante una primera mitad en la que no se pierde tiempo en establecer la desaparición y sus consecuencias entre los personajes más relevantes, cuyos pasos los seguimos de manera detallada sin que recibamos información concisa para ir sembrando dudas ante lo aparentemente aleatorios que son los sucesos.

Una situación que definitivamente hace que el ritmo sea más pausado de lo que se esperaría dado a que si se lleva su tiempo el poder entrelazar a cada personaje en todo esto; sin embargo, una vez que empiezan a llegar los momentos más impactantes las cosas fluyen de forma ágil durante toda la segunda mitad al mostrar una gran capacidad para ir incrementando progresivamente el nivel de intensidad por medio de situaciones con tintes sobrenaturales que poco a poco van brindando claridad. Principalmente gracias a la introducción de un personaje en especifico que ayuda a que el tono de la película se vuelva más oscuro de golpe y añade un sensación de peligro que hasta ese punto no era tan marcado.

Ante esto se logra que la parte final tenga una atmósfera tensa con la que se construye un desenlace realmente potente, donde el caos y la violencia son lo que predominan para que así se pueda resolver el problema de la manera más espectacular y salvaje posible. Dejándonos un cierre que sin duda es satisfactorio, pero a la vez medio deprimente porque las afectaciones a todos los involucrados no se borran con un simple final feliz.

En cuanto a las actuaciones tenemos un elenco sólido en el que Julia Gardner (Justine) y Josh Brolin (Archer Graff) son los que tienen más presencia en pantalla y en general cumplen de buena forma con sus interpretaciones. Aunque indudablemente quien más llama la atención es Amy Madigan (Gladys) debido a que, aunque tiene menos minutos, resalta con un personaje extremadamente excéntrico y maligno que le da forma a todo lo que ocurre.

Y con respecto a la producción, sin duda se trata de una factura bien cuidada: el trabajo de fotografía es sólido, la dirección de arte sencilla, el score es bastante bueno, el trabajo de sonido impecable, los efectos están bien hechos y la labor de maquillaje cumple de manera efectiva.

Opinión final: Weapons me gustó mucho. Película que sabe utilizar todos sus recursos para ofrecer una de las mejores experiencias de 2025.

Ojometro:
*****

Crítica: Barbarian (2022)

Película escrita y dirigida por Zach Cregger. Se estrenó en cines dentro de los Estados Unidos el pasado 9 de septiembre, mientras que en México hizo lo propio una semana después; recaudando hasta la fecha $24.1 millones de dólares en taquilla a nivel mundial.

Sinopsis:

Tess (Georgina Campbell) viaja a Detroit para una entrevista de trabajo y se aloja en una casa por medio de Airbnb. Aunque para su sorpresa descubre que un hombre también la ha rentado, iniciando así una serie de extraños sucesos que le harán comprender que dicho lugar no es lo que parece.

Comentarios generales:

En estos tiempos es un tanto atípico que una película relativamente pequeña y desconocida pueda abrirse camino sin una promoción agresiva durante meses por parte de su estudio, así que cuando a finales de junio se dio a conocer Barbarian parecía que estaba destinada al fracaso. Sobre todo porque su trailer te vendía algo muy genérico con lo que era difícil entusiasmarse; sin embargo, el resultado final ha sido por demás sorpresivo y satisfactorio.

Ya que lo traído por Cregger es de esas historias con las que es vital no saber prácticamente nada para que las disfrutes al máximo y por lo consiguiente también resulta un poco complicado escribir sin caer en terrenos peligrosos con respecto a los spoilers. Aunque durante los primeros 35/40 minutos nos encontramos con algo que resulta familiar gracias al trailer y se sustenta principalmente en el tema de la desconfianza existente entre dos completos desconocidos, haciendo de Tess y Keith una dupla protagonista interesante debido a que sus interacciones muestran un marcado contraste entre lo que ambos consideran peligroso sustentándolo desde el punto de vista femenino o masculino.

Siendo gracias a esto que la película pueda generar un nivel de tensión alto desde temprano, sin dejarlo caer de manera pronunciada debido a que uno como espectador sabe que existe un peligro latente pero no está tan seguro sobre qué es exactamente. Dejando así que dicha tensión se vaya acumulando y, cuando llegue el momento de la revelación, el impacto sea muchísimo mayor para encaminar las cosas de un modo que parece predecible… pero no lo es.

Y es que en determinado punto se toma una decisión sumamente arriesgada que cambia por completo la dinámica que uno esperaba ver, agregando más dudas y contexto sobre la locación en la que se desarrollan las acciones. Lo cual se va entrelazando con lo visto previamente de manera orgánica para ofrecer algo que contiene mucha fuerza y un trasfondo bastante perverso que vuelven el tono uno todavía más oscuro; además de que se añade mayor agilidad a las acciones gracias a que se entra en una dinámica de supervivencia que así lo necesita.

Posesionándonos con todo esto ante una parte final que contiene mucha intensidad e incluso cierto toque perturbador. Donde también se puede ver la mayor dosis de violencia (hay un par de muertes que añaden mucho impacto visual) y sobre todo se juega de cierta forma con el tema moral para brindar un cierre seco que resulta satisfactorio debido a que no trata de hacer más de lo que debe.  

En lo que respecta a las actuaciones esta es una película que destaca más por el conjunto. Con Georgina Campbell, Bill Skarsgård (Keith) y Justin Long (AJ) haciendo un buen trabajo en lo que respecta a sus personajes, aunque sin dejar nada particularmente memorable que haga destacar a uno por encima del resto.

Mientras que en producción tenemos una factura sólida: el trabajo de fotografía es bueno, la dirección de arte cumple, el score es genial, el trabajo de sonido está bien cuidado, los efectos están bien hechos y la labor de maquillaje cumple a la perfección su cometido.

Opinión final: Barbarian me gustó mucho. Muy buena propuesta que sin duda se posiciona como una de las mejores del año.

Ojometro:
*****