Crítica: Cabin Fever 2: Spring Fever (2010)

Secuela directa de la película del 2002 que fue dirigida por Ti West (The Innkeepers), pero que sufrió una tormentosa fase de post producción que la retrasó prácticamente tres años debido a que los productores re-editaron la versión de West y filmaron nuevamente varias escenas. Por esta razón fue lanzada directamente en DVD y BR en el 2010.

Sinopsis:

Justo después de lo ocurrido al final de la primera película, un desfigurado Paul (Rider Strong) corre entre el bosque para sufrir una terrible muerte. Sin embargo, su sangre infectada se queda en el lago que abastece a una embotelladora de agua, cuyo producto es entregado a una escuela preparatoria horas previas al baile de graduación.

Comentarios generales:

Personalmente nunca he sido gran fan de la primera Cabin Fever, por ello nunca me había animado a ver esta segunda entrega, Mucho menos después de todos los problemas que tuvo y que terminaron afectándola de manera importante.

Se trata de una película dirigida por West con la cual te darás inmediatamente cuenta que no fue editada por él, ya que tiene un ritmo sumamente rápido, una inexistente trama y lo peor de todo, una clara obsesión por dejar fuera detalles importantes para darle paso a momentos llenos de sangre que en ocasiones son un tanto grotescos. Algo que no está mal considerando la naturaleza misma de Spring Fever, pero al final de cuentas siempre se siente sumamente forzado para ocultar todas las demás carencias.

Y es que al ser una secuela uno supone que tratarían de dar más de explicaciones sobre lo ocurrido en la primera parte, pero salvo por unos pequeños flashbacks con el único personaje que regresa para ser totalmente intrascendente, realmente no hay nada. Se vuelve más una mezcla Prom Night/REC con un giro que involucra al gobierno sin mucho sentido.

Del final por lo que sé fueron los mismos productores quienes mandaron filmar esos últimos seis o siete minutos y lo único que puedo decir es que se sienten totalmente fuera de lugar; una simple excusa para alargar las cosas con el fin de tener material suficiente para justificar futuras secuelas (lo cual no sirvió de mucho porque las siguientes dos entregas serán precuelas).

En actuaciones no hay mucho que valga la pena, mientras que en términos de producción la película cumple bastante en tres aspectos: la música, efectos básicos y el maquillaje. Esto último sin duda es lo que más resalta debido a que la carnicería es bastante detallada. Aunque en la parte de efectos hay que decir que la sangre es MUY abundante y se logra una de las secuencias de titulo más entretenidas que recuerde.

Opinión final: Cabin Fever 2 es un revoltijo de ideas que termina bastante mal. No vale mucho la pena, salvo que tengan muchísima curiosidad o sean fans a muerte de la primera.

Ojometro:

**

Crítica: 4Closed (2013)

Película del director Nick Lyon (Species: The Awakening). Salió directamente en DVD y BR el pasado mes de agosto, aunque tengo entendido que en los Estados Unidos también fue transmitida por TV.

Sinopsis:

La familia Butler se muda a su nueva casa, pero antes tienen que lidiar con Forest Hayes (Jamie Kennedy), el hijo de la dueña anterior y quien no la quiere abandonar. Después de una serie de cuestiones legales lo logran sacar, sin embargo, no será la última vez que lo vean.

Comentarios generales:

Mientras estaba viendo este thriller por un momento pensé que eran los 90s, ya que esta clase de películas abundaron en aquella época y cada semana sin falta había alguna programada en la TV en horarios particularmente extraños.

4Closed no trae nada nuevo sobre la mesa, en realidad Lyon solo se limita a rodar un trabajo que desde los primeros cincos minutos notas que será bastante pobre, sin ningún tipo de riesgo y cuyo propósito general será, tal vez, sacarte algún ligero susto o al menos que inocentemente pienses que Kennedy es un buen actor. La verdad es muy complicado encontrarle algo positivo.

No genera nada de suspenso o tensión, lo cual es un problema grave considerando que está rígidamente estructurada para lograr eso, pero además es sumamente tonta. Por ejemplo, la forma de ser de Hayes nunca es siquiera tratada y llega un momento en donde la razón principal que lo lleva a hacer todo lo que hace termina siendo obsoleta; al grado de que terminas cuestionando lo que ocurrió durante una hora y media. Igualmente, la forma en la que se crean fricciones entre la familia Butler es ridícula, mientras que todo lo que involucra al abuelo me resulto en verdad patético.

En actuaciones es igualmente pobre; a Kennedy simplemente nunca le crees que sea un psicópata, James Denton es, bueno… James Denton, y aunque no creo que sea mala actriz, Marlee Matlin demuestra que claramente no está hecha para este tipo de papeles. En producción lo más llamativo es una explosión al final en donde es probable que se hayan gastado gran parte del presupuesto, pero de ahí en fuera no hay mucho que sea digno de mención.  

Opinión final: 4Closed es totalmente olvidable, evítenla.

Ojometro:

*

Crítica: Byzantium (2013)

Regreso del director Neil Jordan (Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles) al género después de una larga ausencia. Se estrenó durante el mes de mayo en el Reino Unido y en junio de manera limitada en los Estados Unidos; aunque su salida en formato físico y digital se dio apenas el pasado 29 de octubre. 

Sinopsis:

Clara (Gemma Arterton) y su hija Eleanor (Saoirse Ronan) son dos vampiras con más de doscientos años de edad que se la pasan huyendo hasta que se establecen en un hotel de nombre Byzantium ubicado en las costas inglesas. Ambas llevan consigo un secreto de su pasado, del cual no quieren hablar, pero que las persigue con consecuencias fatales.

Comentarios generales:

Como lo he comentado en ocasiones anteriores, hoy en día hacer una película de vampiros se ha vuelto algo complicado gracias a las atrocidades de las que tenemos conocimiento y sin duda Byzantium corría el riesgo de ser uno más de los tantos ejemplos que han convertido de este subgénero en algo bastante triste, pero afortunadamente no es así.

Más que nada porque Jordan sabe su negocio, ya que aunque la historia juega con los conceptos básicos de los vampiros (por ejemplo: pueden salir durante el día) este nunca se propone crear reacciones absurdas de un determinado público, sino que lo aprovecha para brindarle un aire melancólico a todo lo que ocurre en pantalla por medio de un ritmo pausado. Con tomas que provocan una sensación de soledad bastante importante y momentos específicos cargados de fuerza cuya meta es mostrarte los dilemas que el personaje de Eleanor tiene que enfrentar para alimentarse o, en menor medida, las cosas brutales que Clara tiene que hacer para protegerla.

Y es que esto más que ser un baño de sangre se trata sobre las decisiones que uno toma durante su vida y las consecuencias que estas tienen para los hijos, así como lo que uno es capaz de hacer para protegerlos. Todo llevado con una edición que raya en la perfección, la cual se encarga de entrelazar el pasado con el presente por medio de un timing perfectamente cuidado.

Su punto flojo llega con la explicación de la propia creación de los vampiros: es original, pero sumamente hueca y provoca que los principales antagónicos te resulten un cero a la izquierda; los cuales además se rigen por estrictas reglas de las que no se dice casi nada. Igualmente, creo que se queda corta en cuanto a escenas un poco más sangrientas, ya que aunque no son estrictamente necesarias, si se hubiera agradecido un número mayor de estas.

Artenton y Ronan están estupendas en sus roles; en realidad son ellas dos las que hacen de esta película algo interesante porque tienen una gran química a pesar de representar personajes con personalidades tan contrastantes (además de que Artenton luce increíblemente sexy). En cuanto a la factura es de muy buen nivel: el trabajo de fotografía está lleno de colores oscuros que logran un contraste impecable con las luces fluorescentes y con ello un aspecto visual atrapante; el score es bastante clásico, totalmente ad hoc a la historia. Y aunque los efectos realmente son mínimos, si hay una decapitación que vale mucho la pena.

Opinión final: Byzantium es una buena y efectiva película. Creo que no es para todos los gustos, pero tiene muchas cosas que valen la pena.

Ojometro:

****

Crítica: Chilling Visions: 5 Senses of Fear (2013)

Antología que cuenta con la participación de seis directores distintos. Se estrenó directamente en TV dentro de los Estados Unidos durante el mes de mayo y salió a la venta en formato físico, así como en plataformas digitales, este pasado 22 de octubre.

Sinopsis:

Cinco diferentes historias que le brindan un aspecto distinto y aterrador a cada uno de los cinco sentidos que posee el ser humano.

Comentarios generales:

Chilling Visions era un concepto ambicioso sin lugar a dudas, ya que presentar una antología basándose en los cinco sentidos abría una cantidad bastante impresionante de opciones para explotar. Lamentablemente el resultado termina siendo un tanto decepcionante, ya que aunque no es precisamente mala, si carece de bastante sentido y pareciera como si nunca hubieran tenido bien definida la forma en la que iban a juntar todo el material; al final se siente como cinco cortos totalmente ajenos que solamente son unidos bajo un hilo muy delgado que no tiene ningún tipo de dirección.

“Smell” es la primera historia, así como la más larga. Es un tanto moralista con el mensaje que quiere mandar y maneja básicamente un humor negro que puede o no gustar, pero en términos generales es entretenido a pesar de que no explican demasiado.  

“See” es la segunda historia y solo me limitaré a decir que es una buena idea, ejecutada tremendamente mal.

“Touch” es la tercera y a mi juicio la mejor de todas. Indudablemente es un tanto exagerada pero aquí es donde uno se entera que las historias se ligan de algún modo; generando tensión con cosas tan simples como pasar los dedos por trampas para animales y ofreciendo un final feliz para darle balance a la segunda mitad de la película.

“Taste” es la penúltima y me pareció ridícula. De cierta forma esta es la más importante de todas porque aquí es donde el engranaje se da manera total, pero en lugar de profundizar más al respecto, solo se limitan a ofrecer algo absurdo cuyo principal propósito es querer impactar al espectador por medio de lo visual (ademas de hacerle un breve homenaje a Saw).

“Listen” es la que cierra todo, trayendo consigo el found footage que no podía faltar. Es la segunda historia más larga, la mejor elaborada y en general la más oscura; aunque por momentos no es lo suficientemente clara.

En actuaciones no hay nada que me llamara poderosamente la atención, solamente en las historias 3 y 5 creo que se logran trabajos de buena calidad en este aspecto. En producción no se le puede recriminar mucho, se nota que para todo mundo existió un presupuesto similar: los cinco cortos tienen buen trabajo de fotografía y el trabajo de maquillaje es acertado.

Opinión final: Chilling Visions: 5 Senses of Fear es totalmente ideal para verla en TV y dejar que 90 minutos de tu vida pasen sin pena ni gloria.

Ojometro:

***