domingo, 18 de agosto de 2013

Crítica: The Seasoning House (2013)


Debut como director del veterano en efectos especiales y maquillaje, Paul Hyett. Se estrenó en cines el pasado 21 de junio en el Reino Unido y salió en formato físico apenas en esta semana; aunque por el momento tengo entendido que solo está disponible para Europa.

Sinopsis:

Angel (Rosie Day) es una huérfana sordomuda que es secuestrada por los militares durante las Guerras Yugoslavas y es llevada a una casa de prostitución manejada por un hombre llamado Viktor (Kevin Howarth). En ella pasará sus días, ayudando contra su propia voluntad a preparar a las muchachas y viajando entre las paredes.



Comentarios generales:

Debutar tras la cámara no es algo sencillo, pero hacerlo contando algo tan complicado de digerir como la trata de personas es mucho más complejo y aún así Hyett logra un trabajo en verdad notable.

Estamos ante una historia muy cruda, llena de brutalidad que durante la hora y media que dura lo único que te muestra es una total desesperanza; con una sordomuda que está completamente sola y cuyo único camino para sobrevivir es uno no muy agradable, pero que lo tiene que hacer. Lo cual te golpea precisamente porque, por más que quieras ignorarlo, tú sabes que en algún lugar esto mismo podría estar pasándole a una joven.

En cuanto a ritmo es algo para disfrutar, ya que el inicio es hasta cierto punto un tanto lento debido a que la idea es que el espectador no pueda apartar la vista y olvidarse de los momentos crudos de manera rápida. Todo para que poco a poco la intensidad vaya subiendo y uno termine en verdad tenso por lo que ocurre.

Probablemente el único detalle en contra podría ser el final. Para algunos será creíble y para otros no, pero en términos generales creo que funciona bastante bien dentro de una historia que es un tanto lineal y que no pretendía algo mucho más espectacular.

La actuación de Rosie Day es en verdad muy buena, ella es quien carga con todo el peso de la película y su personaje logra una evolución que se disfruta enormemente; esto sin decir una sola palabra en todo el filme.

En producción también es bastante buena: el trabajo de fotografía es cumplidor, mientras que la dirección de arte sobresale gracias a que toda la casa es una estampa que a cualquiera deprimiría. El score también destaca porque ayuda mucho a imprimir el sello depresivo (principalmente en la parte inicial), pero sobre todo el trabajo de maquillaje queda grabado precisamente por lo gráfico que resulta y la cantidad de sangre que se presenta.

Opinión final: The Seasoning House está dentro de mis películas favoritas de este 2013. La verdad es muy recomendable y ojalá pueda obtener más distribución con el paso de los meses.

Ojometro:
*****

viernes, 16 de agosto de 2013

Crítica: Absence (2013)


Primer largometraje del director Jimmy Loweree, quien también fue uno de los guionistas. Salió el pasado 5 de julio en los Estados Unidos directamente en formato físico y digital, aunque no tengo idea si ya está siendo distribuida en algunos otros países.

Sinopsis:

Unos doctores se encuentran completamente confundidos al recibir a una mujer embarazada de siete meses cuyo bebé ha desaparecido. Su explicación luce totalmente irreal y solo su esposo y su hermano creen su versión de los hechos.



Comentarios generales:

Híjole, la verdad me costó mucho trabajo el poder escribir algo sobre Absence debido que es una de esas películas que tienen tan pocas cosas que incluso hablar negativamente de ella resulta complicado.

Claramente está muy influenciada por The Blair Witch Project, el problema es que esa fórmula ya no sirve (aclaro: la que se ve en TBWP, no el found footage en sí), es totalmente obsoleta debido a que hoy ya no es novedoso el tener al espectador durante casi una hora y media viendo literalmente un vídeo casero en donde ni siquiera se pretende causarte algún susto durante al menos los primeros 60 minutos y todo es hablar por hablar.

El punto central en si tenía mucho potencial, pero lamentablemente el director lo deja prácticamente olvidado después de unos diez minutos de haber iniciado y se centra más que nada en el INSUFRIBLE personaje de nombre Evan (Ryan Smale), de quien tenemos que soportar cualquier cantidad de estupideces. Inclusive todos los detalles interesantes son rápidamente pasados de largo, no hay nada de profundización y eso termina causando una total falta de sentido en todo lo que ocurre.

En actuaciones Smale es un autentico dolor de cabeza por lo tremendamente exagerado que está, mientras que Erin Way en su papel de Liz creo que es lo mejorcito; en especial porque logra probablemente la única escena que te hace sentir algo. En producción es muy raquítica, lo más ostentoso son algunos efectos de luces para hacer alusión a los ovnis/aliens y nada más.

Opinión final: Una total pérdida de tiempo.

Ojometro:

miércoles, 14 de agosto de 2013

Crítica: The Task (2011)


Debut y hasta el momento único trabajo del director Alex Orwell. La película se estrenó de manera limitada en los Estados Unidos en el 2011 como parte de las After Dark Originals, mientras que en otros países fue lanzada directamente en formato físico. En México particularmente se le puede encontrar desde hace varios meses en cualquier Blockbuster.

Sinopsis:

Seis jóvenes son elegidos para participar en un reality show que involucra pasar toda una noche dentro de una antigua prisión abandonada. Todos tendrán que realizar diversas pruebas para ganarse un buen dinero, aunque no se imaginan que ese lugar puede que tenga algo más que simples trucos de producción para aterrarlos.



Comentarios generales:

Realizar películas sobre reality shows no es algo sencillo y con The Task se puede notar claramente, ya que una vez que pasa la novedad sobre lo que tendrán que hacer los participantes y cuando se establecen las reglas, esto se empieza a convertir en un recorrido que pondrá a prueba tu paciencia.

Sigue la línea básica de esta clase de películas, presentándote los clásicos estereotipos (la nerd, la rebelde, la rubia tonta, el gay) para que uno empiece a adoptar a su preferido y así ir determinando si vive o muere; algo que no es tan relevante considerando que aquí claramente se sabe muy pronto quienes tendrán un destino fatal y porque en realidad el tono que maneja es tan ligero que al final lo que menos te importará es si sufren o no.

Su principal valor a mi juicio es la forma en la que te crean duda sobre qué es real y que no; justo cuando empiezan a jugar con eso es cuando la historia se pone interesante a pesar de que el nivel de intensidad casi nunca cambia y realmente no te proporcionan un poco más de contenido en cuanto a la prisión.

El final es un tanto absurdo, pero funciona y te deja con la sensación de que no todo fue un total desperdicio.

En actuaciones es bastante olvidable, mientras que en producción probablemente lo más destacado es la ambientación de algunos sets. Aunque ciertamente tiene algunos fallos de edición muy notables.

Opinión final: The Task es un trabajo bastante mediocre que tiene algunas ideas interesantes, las cuales no sabe explotar del todo y eso al final la convierte en una más del montón.

Ojometro:
**

domingo, 11 de agosto de 2013

Critica: Stranded (2013)


Película del director Roger Christian (Battlefield Earth), quien después de un largo periodo sabático hace su regreso. Salió en DVD el pasado 27 de mayo en el Reino Unido y a finales de julio tuvo un estreno limitado dentro de los Estados Unidos, donde también saldrá en formato físico a finales de este mes. En México probablemente también llegue directamente en DVD.

Sinopsis:

Un grupo de astronautas liderados por el coronel Gerard Brauchman (Christian Slater) se encuentra realizando una misión en la luna cuando un meteorito se estrella con la estación y los pone en riesgo. Todo parece quedar en un simple susto, aunque no saben que junto con ese meteorito ha llegado algo mucho más peligroso.



Comentarios generales:

¿Alguna vez se han preguntando cómo sería una mezcla de Alien, Species, The Thing y Moon? Bueno… la respuesta seria Stranded, aunque no será precisamente una muy agradable porque en verdad este trabajo de sci-fi/horror es uno muy pobre.

Roger Christian regresó después de nueve años con una historia que carece totalmente de suspenso y que ciertamente parece más de mediados de los 90s que otra cosa. Llena de incoherencias y con una clara obsesión por recordarnos una y otra vez que el monóxido de carbono es muy peligroso, ya que en ocasiones pareciera que esta es la mayor amenaza en lugar de la criatura que se presenta.

Claramente nunca supieron que rumbo tomar mientras escribían el guión; por momentos quieren irse más por una historia de supervivencia, pero de pronto se acordaron que también era una de terror y le añadieron una amenaza viva que termina siendo completamente intrascendente dado a lo poco que aparece en pantalla. Aunado a que todos los personajes son bien estúpidos a pesar de que en el papel se trata de elementos altamente calificados: hacen todo mal y eso simplemente te imposibilita el poder sentir algo por ellos cuando las cosas se ponen más intensas.

A nivel actoral con solo ver el casting uno ya sabe más o menos que esperar, aunque tampoco es que se tuviera mucho material como para lograr algo destacado. En producción me sorprendió por su pobreza; en especial la dirección de arte debido a que eso es el fuerte de su director (y por lo cual ganó un oscar), ya que todos los sets lucen totalmente pasados de época y sin mucho detalle. Ni que decir de los efectos especiales: la escena inicial de los meteoritos parece sacada de un vídeo casero en donde un niño estaba jugando con sus legos.

Opinión final: Stranded es muy mala. Salvo que sean fans a morir del sci-fi o pertenezcan a alguna secta que le rinda tributo a Christian Slater, realmente no se la recomiendo a nadie.

Ojometro:
*